Отдел литературы и материалов по искусству

Гамаюн В. Чмух и друзья. Тайна Невы / В. Гамаюн ; ил. М. Шретер. – Москва : АСТ, 2023. – 61 с. : цв. ил. – (Петербургские сказки).

Наверняка вы знаете, что город Петербург построен на болоте. А вот о том, что Чмух – хранитель этого болота уже 300 лет, известно немногим. Живёт он на Васильевском острове в заброшенном доме возле Академии художеств. Болотник и его друзья в увлекательной форме познакомят юных читателей с историей возникновения города Санкт-Петербурга и его достопримечательностями. Это классная сказка с интерактивными заданиями и отличными иллюстрациями.

Рисуем как fashion-дизайнер. Альбом для скетчинга / пер. с англ. Л. Степановой. – Москва : АСТ, 2022. – 61 с. – (Искусство рисовать на коленке).

Fashion-дизайнер – специалист, который создаёт новые коллекции одежды. Эта книга предназначена для тех, кто хочет овладеть этой профессией, кто увлечен модой. Из книги вы узнаете, как рисовать фигуру, чтобы получить силуэты и позы, принятые в мире моды, как изображать различные виды тканей, их текстуры и принты, изучите приёмы и приобретёте навыки рисования моделей разных стилей и форм. В книге-альбоме предусмотрены упражнения, которые помогут выработать свой собственный стиль рисования. Освоив основы, научитесь изображать одежду, сшитую из тканей различной текстуры, с крупным узором, в полоску, в клетку.

Д`Эррико К. Рисуем поп-мангу : 30 пошаговых мастер-классов / К. Д`Эррико. – Москва : Бомбора, 2023. – 159 с. : ил. – (Учимся рисовать аниме и мангу).

Поп-манга – одно из самых необычных направлений внутри жанра манги. В нём создаются самые запоминающиеся герои. Автор книги делится основами рисования в этом стиле, помогает разобраться в технике поп-сюрреализма, подбирает необходимые инструменты для работы. В 30 пошаговых уроках, расположенных от простого к сложному, художница показывает, как сделать героя уникальным и создать яркого персонажа всего за несколько карандашных штрихов.

Лавряшина Ю. Парки Москвы / Ю. Лавряшина ; худож. Н. Кондратова. – Москва : Настя и Никита, 2023. – 21 с. : цв. ил.

Москва – очень красивый город. А благодаря своим многочисленным паркам – ещё и зелёный. Автор книги предлагает прогуляться по самым известным паркам столицы. Почувствовать себя Екатериной Второй, впервые увидевшей Царицыно и сразу же купившей его. Найти в Аптекарском огороде лиственницу, которую посадил Пётр Первый. Попасть в Сокольниках на картину Исаака Левитана.
Иллюстрации художницы Натальи Кондратовой сделали книгу настоящей жемчужиной: столько в них воздуха, света, тепла – то, что нужно, когда говоришь о парках.

Горева С. Третьяков и Третьяковка / С. Горева ; худож. Н. Кондратова. – Москва : Настя и Никита, 2022. – 23 с. : цв. ил. – (Настя и Никита; Вып. 238).

Книга поведает об истории появления знаменитой галереи, в которой собраны настоящие шедевры русского искусства, и о её основателе, меценате, коллекционере – Павле Михайловиче Третьякове. Светлана Горева просто и увлекательно рассказывает о спасении картин во время наводнения, об эвакуации экспонатов во время войны. Из книги можно узнать, что такое депозитарий, в чём заключается работа реставратора и хранителя и многое другое. Автор раскроет некоторые секреты таких картин, как " Утро в сосновом лесу" Ивана Шишкина, "Чёрный квадрат" Каземира Малевича, "Принцесса Грёза" Михаила Врубеля.
Яркие иллюстрации Наталии Кондратовой помогут воссоздать залы галереи и окунуться в мир картин.

Ткаченко А. Бах Иоганн Себастьян / А. Ткаченко ; худож. Н. Кондратова. – Москва : Настя и Никита, 2022. – 20 с. : цв. ил. – (История изобретений и открытий).

Книга о великом композиторе Иоганне Себастьяне Бахе, музыка которого и в наши дни звучит, восхищая и потрясая слушателей. Но мало кто знает, как складывалась его судьба, что означает его странная фамилия. Эта книга, построенная как ряд ярких, запоминающихся эпизодов из жизни Иоганна Баха, предлагает читателю зримый образ гениального музыканта, черты его необыкновенной личности, всю жизнь служившей музыке.

Волкова Н. Кремль. Сердце Москвы / Н. Волкова, В. Волков; худож. Н. Кондратова, П. Кондратов. – Москва : Настя и Никита, 2022. – 23 с. : цв. ил. – (Настя и Никита).

Кремль служил и продолжает служить отправной точкой Русской земли. Тысячи туристов приезжают в Москву, чтобы прогуляться вдоль зубчатых стен крепости, посмотреть на усыпальницы московских царей, посетить музеи, где хранятся национальные сокровища России. Наталия и Василий Волковы создали небольшой путеводитель по знаменитым местам Кремля. На страницах книги кратко и ёмко рассказано о соборах, дворцах и садах. Можно найти ответ на вопросы, могла ли стрелять Царь-Пушка и звонил ли Царь-Колокол.
Книга иллюстрирована, дана карта Кремля.

Позднышев А. Бременские музыканты в стиле Рембрандта / А. Позднышев; ил. С. Букур; авт. аудиогида о худож. Э. Гритчина. – Москва : Войс Групп Медиа, 2021. – 14 с. : цв. ил. – (Сказки в стиле великих художников).

Известную сказку "Бременские музыканты" создатели серии "Сказки в стиле великих художников" решили преподнести необычно – в таинственном и неповторимом "рембрандовском свете". Сразу, с первых страниц книги, хочется отправиться навстречу приключениям, как следует рассмотреть портрет разбойника в окошке дома, изящные одежды героев и музыкальные инструменты золотого века голландской живописи, пройти по лунным и дневным пейзажам.
В заключительной части книги есть информация об основных этапах творческого развития художника и интересные факты о нём. Помещены репродукции оригинальных работ Рембрандта, которыми вдохновлялся иллюстратор книги. При наведении камеры смартфона на QR-код появится возможность посетить бесплатный виртуальный Музей VoiceBook.

Тавонатти М. Рисуем животных / М. Тавонатти ; пер. с англ. А. Степановой. – Москва : АСТ, 2021. – 127 с. : ил. – (Полный курс рисования (черно-белая)).

Вы когда-нибудь пробовали рисовать животных? Вживую, когда они так и норовят поменять позу или вовсе ускользнуть от вас, с фотографии или по памяти, пытаясь справиться с пропорциями и вспомнить все детали? Звучит как непростая задача, если вы не художник. Книга "Рисуем животных" поможет с ней справиться. В этом пособии собраны пошаговые упражнения, с помощью которых можно с лёгкостью освоить рисование животных – от собак, кошек и лошадей до экзотических рептилий и птиц.
В самоучителе представлена информация о различных инструментах и материалах необходимых для рисования, описаны методы штриховки, позволяющие сделать нарисованных животных максимально живыми и реалистичными. Каждая страница книги раскроет секреты и приёмы, которые можно использовать для вдохновения.

Пегов М. Леонардо да Винчи. Человек из будущего / М. Пегов ; худож. В. Голубев. – Москва : Настя и Никита, 2021. – 24 с. : цв. ил. – (История изобретений и открытий).

Люди – неутомимые изобретатели. Мы не знаем, когда и кто придумал колесо и парус. Зато нам известно имя гениального изобретателя Леонардо да Винчи, который жил пять веков назад. Ласты, спасательный круг, водолазный костюм, подводная лодка и даже танк – это изобретения великого Леонардо да Винчи. Человек эпохи Возрождения непревзойдённым художником, талантливым архитектором, отличным учёным, который разбирался в химии и в строении человеческого тела. Об этом уникальном человеке рассказывает книга Михаила Пегова, вышедшая в серии "История изобретений и открытий".
Для самых любопытных и любознательных в книге даны мастер-классы, с помощью которых можно сделать модель парашюта, запустить простой вертолет, понять, как работает катапульта.

Ткаченко А. Какие бывают мосты / А. Ткаченко ; худож. О. Громова. – Москва : Настя и Никита, 2021. – 22 с. : цв. ил. – (Настя и Никита).

Познавательная книга А. Ткаченко о мостах – это новинка от любимого издательства "Настя и Никита"! Мосты – необходимая реальность нашей жизни. Без мостов невозможно представить современную жизнь. Прочтение книги займёт немного времени и позволит узнать массу полезного и интересного, например, как возникла "идея" моста, где находится самый большой висячий мост, что такое пилоны, зачем нужны опоры-небоскрёбы, как построить настоящий мост за час, как называются люди, которые занимаются разводом мостов.
Проиллюстрировала книгу художник-иллюстратор, карикатурист Ольга Громова.

Дробкова М. Паганини и скрипка / М. Дробкова ; ил. В. Дударенко. – Москва : Аквилегия-М, 2021. – 28 с. : цв. ил.

Может ли скрипка стать главной героиней книги? Конечно, может. Это небольшая повесть о том, как встретились скрипка, сделанная искусным мастером, и гениальный маэстро. В ней немало и приключений. Чего стоят хитрости врагов Паганини, которые подрезали три из четырёх струн "Пушки" (такое имя дал маэстро своему инструменту)! В конце издания есть краткая биография Паганини и скрипки. Ведь она до сих пор жива и хранится в Генуе, родном городе маэстро.
Книга наполнена душевными иллюстрациями Виталия Дударенко – лауреата Международного конкурса книжной иллюстрации "Образ книги" 2020 года.

Русинова Е. Все краски мира / Е. Русинова ; худож. И. Иванова. – Москва : Настя и Никита, 2023. – 21 с. : ил. – (История изобретений и открытий).

В жизни человека краски встречаются на каждом шагу. А вы когда-нибудь задумывались, когда и откуда они появились? Из небольших историй вы узнаете, чем рисовали древние художники, какие пигменты были самыми дорогими, какие краски – самые опасные, на какие ухищрения приходилось идти, чтобы краски долго сохраняли цвет.
Самым любопытным и любознательным предлагается мастер-класс по созданию красок и восковых карандашей.

Гийоре М.-Р. Волшебный мир музыки / М.-Р. Гийоре ; пер. с фр. Е. Домбровская ; ил. Э. де Жильо [и др.] – Москва : Азбука-Аттикус : Махаон, 2022. – 123 с. : цв. ил. – (Твоя первая энциклопедия).

Красочная иллюстрированная книга из серии "Твоя первая энциклопедия" познакомит детей с волшебным миром музыки. Юные почемучки найдут ответы на вопросы: откуда берется звук? какие бывают музыкальные инструменты? что такое нотная грамота и как ею овладеть? как жили великие музыканты?
На страницах книги детей ждут опыты со звуком, занимательные игры и задания.

Харт К. Учимся рисовать персонажей мультфильмов : полное руководство по созданию незабываемых героев / К. Харт. – Москва : Эксмо, 2021. – 135 с. : цв. ил. – (Учимся рисовать с Кристофером Хартом).

Пособие Кристофера Харта, автора бестселлеров по рисованию, научит читателя создавать героев мультфильмов самим! Помимо основных правил по рисованию мультипликационных героев в книге есть классификация "мультяшек", мастер-классы по созданию необычных и запоминающихся героев и пошаговые инструкции по рисованию различных характерных персонажей.
Издание будет интересно детям среднего школьного возраста и их родителям.

Скальковский К. А. История мирового балета / К. А. Скальковский. – Москва : Просвещение-Союз : Просвещение, 2022. – 208 с. : цв. ил. – (Коллекция).

Сборник статей, посвящённых истории европейского и российского балета, под авторством Константина Аполлоновича Скальковского – государственного деятеля, писателя и знатока балета. Это издание стало основой и образцом для последующих работ известных историков театра. В книге подробно рассказывается об истории возникновения балета, его развитии и известных постановках. Три главы посвящены русскому танцевальному искусству, танцорам, композиторам и истории музыкальных театров.
Богато иллюстрированное произведениями мировой живописи и редкими фотографиями издание будет интересно не только специалистам, но и любителям балета.

История русской одежды / ред.-сост. И. Корешкин. – Москва : Просвещение-Союз : Просвещение, 2022. – 208 с. : цв. ил. – (История России).

Что носили наши предки? Что такое шеломы и бутурлыки? Откуда к нам пришли кокошники? Какие причёски были модными в XVIII веке? Ответы на эти и многие другие вопросы о русском костюме вы найдёте в удивительно ярком, красочном и информативном издании "История русской одежды".
Научные тексты русских историков расположены в хронологическом порядке и поведают о развитии костюма славян с доисторических времён до одежды начала ХХ века.
Рассмотрев произведения живописи, фотографии и рисунки, вы увидите, как одевались крестьяне и военные, дворяне и придворные, познакомитесь с историей самых разнообразных элементов одежды, украшений и причёсок.

Строкина А. Татьяна Маврина : много всего кругом / А. Строкина ; худож. Т. Маврина. – Москва : Книжный дом Анастасии Орловой, 2021. – 57 с. : цв. ил. – (Жизнь замечательных людей).

Впервые для детей издали художественную биография знаменитого иллюстратора Татьяны Алексеевны Мавриной.
Издание выпущено к 800-летию Нижнего Новгорода, города, в котором родилась художница. На его страницах читатель любого возраста найдёт для себя много интересного, узнает о биографии и творчестве первого российского иллюстратора, ставшего лауреатом премии им. Х. К. Андерсена.
Книга наполнена сказками и преданиями, воспоминаниями и историями о старинных русских городах, народных промыслах и работами Татьяны Мавриной.

Театральные сказки / пересказ М. Дружининой ; худож. Н. Олтаржевская. – Москва : АСТ, 2021. – 256 с. : цв. ил. – (Любимые истории для детей).

Яркий, красочный и прекрасно изданный сборник включает в себя десять сказок и легенд, на основе которых появились всемирно известные оперы. Здесь и русские народные мотивы "Садко" и "Снегурочки", зарубежные легенды и сказки "Гензель и Гретель" и "Турандот" и другие, не менее интересные сюжеты. В книге в виде сказок представлены обработанные либретто, а орнаментальные иллюстрации Наталии Олтаржевской прекрасно дополняют сюжеты, раскрывая черты характера главных героев и ключевые моменты историй. Данный сборник будет интересен среднему школьному возрасту, а также родителям.

Позднышев А. Снегурочка в стиле Василия Сурикова / А. Позднышев ; худож. М. Ворфоломеева ; авт. аудиогида о худож. Э. Гритчина. – Москва : Войс Групп Медиа, 2021. – 14 с. : цв. ил. – (Сказки в стиле великих художников).

Создатели серии "Сказки в стиле великих художников" вдохновились историей о Снегурочке и картинами известного русского живописца Василия Ивановича Сурикова. Благодаря сюжету любимой сказки и прекрасным иллюстрациям маленькие читатели познакомятся с миром искусства, ведь некоторые повторяют композиции знаменитых полотен "Боярыня Морозова" и "Меншиков в Берёзове". В конце издания можно прочитать об основных этапах жизни и творчества Василия Сурикова и познакомиться с репродукциями оригинальных работ, которыми вдохновлялся иллюстратор.
Бонусом является возможность посетить бесплатный виртуальный Музей VoiceBook в сопровождении аудиогида. Совершить такой поход возможно, наведя камеру смартфона на QR-код и следуя инструкциям.

Строкина А. И. Чайковский. Торжество света / А. И. Строкина ; худож. О. Ионайтис. – Москва : Глагол : Книжный дом Анастасии Орловой, 2022. – 25 с. : цв. ил. – (Жизнь замечательных людей).

Перед вами художественная биография Петра Ильича Чайковского, адаптированная для самых маленьких читателей. Автор рассказывает о великом композиторе очень увлекательно, начав с его детства, где были истории няни о страшном человеке в чёрном, где маленький Петя, выстукивая ритм на оконном стекле, разбил его, и многое другое. В шести главах уместилось краткое описание жизни Петра Чайковского, описание его окружения, истории о создании музыкальных произведений.
Издание богато иллюстрировано яркими акварельными работами художника Ольги Ионайтис – обладательницы множества престижных наград.

Егорова Ю. Необычные дома Москвы / Ю. Егорова ; худож. П. Кондратов. – Москва : Настя и Никита, 2021. – 24 с. : цв. ил. – (Настя и Никита).

Отправившись в Москву, не забудьте взять с собой эту книгу. Ведь с ней вы много узнаете о самых необычных и интересных зданиях нашей столицы. Есть дом, похожий на пасхальное яйцо, а есть – на сороконожку. А ещё существуют плоские и сказочные дома, театр-звезда и много-много самых интересных построек, об истории которых вы прочтёте на страницах книги Юлии Егоровой.
Благодаря красочным иллюстрациям Петра Кондратова издание будет интересно даже самым маленьким, кто ещё не умеет читать, а слушает маму и папу.

Классика в иллюстрациях Гюстава ДОРЕ / отв. ред. А. Двадненко. – Москва : АСТ, 2021. – 319 с. : ил. – (Коллекционная книга).

"Великий Доре", "величайший иллюстратор XIX века" – так называют художника исследователи его творчества. Он занимает исключительное место в истории мировой графики. Гравюры на дереве к "Гаргантюа и Пантагрюэль" Франсуа Рабле принесли ему славу. Позже он проиллюстрировал "Приключения барона Мюнхгаузена" Рудольфа Эриха Распэ, "Дон Кихота" Мигеля де Сервантеса, "Божественную комедию" Данте и многие другие литературные произведения.
Работы Гюстава Доре признаны классикой книжной графики, и данное издание позволяет познакомиться с его характерными, разнообразными и детализированными иллюстрациями.

Нечитайло Ф. Ноты и аккорды. 13 карт меме / Ф. Нечитайло, В. Тейл, С. Фёдоров. – Москва : Жар-птица. Комиксы, 2021. – [32] с. : цв. ил. – Музыка (знаковая) : непосредственная.

Небольшие музыкальные клипы "13 карт меме" очень популярны среди детей и юношества. Авторами являются: Фёдор Нечитайло (сценарист и художник), Ваня Tail (аниматор и режиссёр) и Сергей Фёдоров (композитор и автор песен).
Для поклонников они выпустили меме-песенник, в котором вы представлены ноты и аккорды к песням из мультипликационных клипов для гитары и укулеле. В конце яркого и красочного издания читатель найдёт рекомендации и заметки о том, как самим создать персонажей в стиле "13 карт".

Ройг Г. Основы скетчинга / Г. Ройг. – Москва : АСТ, 2021. – 144 с. : ил. – (Полный курс рисования).

Техника скетчинга сегодня необычайно популярна среди современных художников. Быстрые зарисовки позволяют создать изображение несколькими линиями, отразив основные идеи и передав атмосферу. Это издание раскрывает секреты и тонкости создания скетчей на примерах многочисленных авторских рисунков, сопровождаемых полезными советами, лайфхаками и пошаговыми упражнениями. Также здесь можно найти множество способов изображения в скетчинге реальных объектов, чтобы потом создать настоящее произведение искусства.

Хопта А. Нарисованный оркестр : маленькие штрихи из жизни большого симфонического оркестра / А. Хопта ; рисунки автора. – Москва : Абраказября, 2021. – 80 с. : цв. ил. – (Школа искусств).

Это уникальная книга, благодаря которой можно не только прочитать о симфоническом оркестре, но и послушать музыку. А ещё познакомиться с инструментами, исполняющими её. Осуществить это возможно при помощи QR-кодов: отсканировав их, вы сможете услышать музыкальный фрагмент или определённый музыкальный инструмент.
Издание богато иллюстрировано яркими рисунками автора, написано очень лёгким и понятным языком даже для самых маленьких читателей. С этим изданием можно полностью погрузиться в атмосферу музыки и оркестра! 

Постригай А. Большое искусство детям : от барокко до Ван Гога / А. Постригай, Т. Григорьян. – Москва : АСТ, 2022. 208 с. : ил.

Авторы издания – искусствовед Анастасия Постригай и психолог, детский писатель Татьяна Григорьян – придумали эту необычную книгу как захватывающее путешествие по миру искусства для детей. Читатель сможет не только познакомиться с основными стилями искусства, такими как барокко, классицизм, романтизм, импрессионизм и другими, но и увидеть на иллюстрациях величайшие мировые памятники скульптуры, шедевры живописи и архитектуры. Помимо теории на страницах издания – множество творческих заданий, бесед и занимательных игр.
Книга будет понятна и интересна детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Гуреев М. Российская империя. Коллекция цветных фотографий Сергея Михайловича Прокудина-Горского / Максим Гуреев. – Москва : АСТ, 2021. – 256 с. : ил. – (История России в цвете).

Представляем уникальное издание – альбом фотографий достопримечательностей Российской империи первооткрывателя цветной фотографии в России Сергея Михайловича Прокудина-Горского (1863–1944). Используя технологию совмещения кадров, мастер запечатлел всю красоту и богатство Центральной России, Мариинского водного пути, Урала, Сибири, а также Средней Азии и Кавказа. С 1903 по 1916 год Прокудин-Горский сделал около трёх тысяч цветных снимков, составивших своеобразную энциклопедию истории Российской империи. Многие памятники прошлого, запечатлённые фотографом, мы можем видеть только на этих снимках.
Книга будет интересна детям среднего и старшего школьного возраста, а также всем интересующимся историей России.

Дробкова М. Моцарт и вьюрок / Марина Дробкова ; ил. Е. Комраковой. – Москва : Аквилегия-М, 2021. – 32 с. : ил.

Повесть расскажет читателю о юных годах жизни великого музыканта Амадея Моцарта. Мальчик играл на скрипке и клавесине, сочинял мелодии. Родители помогали ему в обучении и поддерживали необычный талант сына слышать музыку во всём – в шуме дождя, завывании ветра в печной трубе, скрипе двери.
Детям понравится вымышленная история о волшебной птичке, которая подарила мальчику умение мечтать и добиваться в жизни своей цели, каким бы трудным ни был путь.
Издание будет интересно детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Дробкова М. Бах и звёзды / Марина Дробкова ; ил. Е. Захаревич. – Москва : Аквилегия-М, 2022. – 32 с. : ил.

Издание раскроет перед юными читателями таинственную историю наблюдения звёзд за музыкальным развитием композитора Иоганна Себастьяна Баха. Неужели звёзды могут говорить?! Оказывается, они звучат, только не все понимают их разговор. Но, возможно, будущий великий музыкант их не только слышал, но и разгадывал смысл этих бесед.
Юные музыканты – почитатели таланта И. С. Баха – узнают, что мальчик родился в музыкальной семье, поэтому никто не сомневался, что он тоже станет композитором. Иоганн учился пению, игре на скрипке и клавикорде, но мечтал писать музыку для органа. Его мечта осуществилась.
Книга написана для детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Рисуем голову и фигуру человека : лучшие уроки / пер. с англ. А. Степановой. – Москва : АСТ, 2021. – 128 с. : ил. – (Полный курс рисования (черно-белая)).

"Рисуем голову и фигуру человека" – новая книга из серии "Полный курс рисования (черно-белая)" одного из крупнейших издательств российского книжного рынка – АСТ.
На страницах этого обучающего издания собраны пошаговые уроки и рисунки для знакомства с основами изображения портретов и фигуры человека. Подробные примеры рисования рук, ног и деталей лица, советы по выбору инструментов и материалов, виды штриховок, влияние на рисунок костной и мышечной систем человека – данные темы книги сориентируют начинающих художников в правильном выборе техники рисования головы и фигуры человека.
Книга будет интересна и полезна детям среднего и старшего школьного возраста.

Чернов Д. Школа рисования. Форма, объем, пропорции / Денис Чернов. – Санкт-Петербург : Питер, 2021. – 31 с. : ил. – (Рисование для начинающих).

Автор издания, график и преподаватель Денис Чернов наглядно и в простом изложении даёт основы академического рисунка для начинающих художников.
Иллюзия объёма, законы перспективы, пропорциональное изображение предметов, рисунок сложных форм – эти и многие другие разделы книги помогут в овладении реалистической техникой рисунка. Полученные знания можно применить в изображении предметов, природы и человека.
"Школа рисования" будет понятна школьникам среднего и старшего возраста.

За кулисами театра : сборник хитов из опер, балетов и оперетт для фортепиано / сост. и общ. ред. Н. В. Сазоновой. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2021. – 70 с. – (Любимые мелодии). – Музыка (знаковая) : непосредственная.

Нотный сборник содержит в себе фрагменты самых известных музыкально-сценических произведений: "Ария Царицы ночи" из оперетты "Волшебная флейта" В. А. Моцарта, "Четыре вариации" из балета "Дон Кихот" Л. Минкуса, "Адажио" из балета "Спартак" А. Хачатуряна, "Танец маленьких лебедей" из балета "Лебединое озеро" П. Чайковского и многих других. Несложные переложение для фортепиано позволят даже начинающему пианисту исполнить эти фрагменты и создать театральную атмосферу музыкального вечера для родных и близких.

Пилипенко Л. В. Ноты в песенках живут : сольфеджирование, пение под аккомпанемент, игра в ансамбле и пение : пособие для начинающих / Л. В. Пилипенко. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2021. – 39 с. – (Мои первые ноты). – Музыка (знаковая) : непосредственная.

Автор комплексной методики музыкального воспитания детей Лариса Пилипенко представляет пособие для начинающих пианистов, в котором каждая нота звукоряда "До мажор" представлена тремя отдельными песенками. Ребёнок познакомится с нотами первой октавы, а также освоит сольфеджирование, пение под аккомпанемент, игру в ансамбле и пение.
Музыкальное пособие рассчитано на начальный период обучения, поэтому ритмы в нотных примерах просты и включают в себя только основные музыкальные длительности: четверти, восьмые, половинные, четвертные паузы. Все песенки-мелодии можно не только сольфеджировать или петь как песню, но и играть на фортепиано или другом музыкальном инструменте.

Шеремет Т. Театр. Нескучная история / Татьяна Шеремет ; ил. Я. Мурашко. – Санкт-Петербург : Питер, 2022. – 66 с. : ил. – (Вы и ваш ребёнок).

Театр бывает разным и необычным! Герой книги – призрак Гамлета-старшего – отправляется в путешествие сквозь разные эпохи, чтобы найти для себя новую роль – в греческих трагедиях, русских балетах и даже современных перформансах. На страницах этой книги вы найдёте много познавательного из истории театра, например, в чём разница между системой В. Мейерхольда и К. Станиславского, что такое "учёные комедии", кто писал тексты для древнегреческих трагедий, во время правления какой императрицы в России появился первый русский театр и многое другое. Итак, занавес открывается!
Издание будет интересно детям среднего школьного возраста.

Бертон-Хилл К. Год волшебства : классическая музыка каждый день / Клеменси Бертон-Хилл ; пер. с англ. А. В. Андреева. – Москва : Эксмо : Бомбора, 2021. – 416 с. – (Неисчерпаемое искусство : классическая музыка в теории и жизни).

Книга скрипачки Клеменси Бертон-Хилл – лучший способ начать знакомство с музыкой. Автор издания уверена, что классическая музыка вовсе не элитарна и доступна для всех, кто захочет узнать о ней чуть больше. Название книги "Год волшебства" не случайно: автор предлагает к прослушиванию музыкальные произведения отечественных и зарубежных композиторов на каждый день года и на все случаи жизни. 366 чарующих композиций, представленных в книге, можно прослушать с помощью QR-кода, помещённого на обложку.
Издание рассчитано на детей среднего и старшего школьного возраста.

Захарьина Т. И. Скрипичный букварь : учебное пособие / Т. И. Захарьина ; ред., предисл. Е. Ильяновой. – Санкт-Петербург : Планета музыки ; Краснодар : Лань, 2021. – 100 с.

Пособие для юных музыкантов составлено преподавателем по классу скрипки и содержит пьесы, этюды, вальсы, народные песни и танцы. В издании представлены музыкальные сочинения русских и зарубежных авторов – М. Глинки, В. Ребикова, А. Эшпая, В. Моцарта, Ф. Шуберта, Й. Гайдна и многих других. Все темы содержат теоретические сведения и упражнения, что позволит многосторонне и комплексно изучить их и на начальном этапе освоить многие технические трудности исполнения.
Издание адресовано ученикам младших классов ДМШ, а также всем интересующимся скрипичным искусством.

Классика на "бис" : музыкальные шедевры для фортепиано / сост. и общ. ред. Н. В. Сазоновой. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2022. – 56 с. – (Любимые мелодии).

Нотный сборник содержит в себе фрагменты самых популярных музыкальных шедевров великих русских и зарубежных композиторов – П. Чайковского, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Ф. Шопена, Э. Грига, А. Вивальди, В. Моцарта, К. Дебюсси и других. Переложения для фортепиано позволят любому, даже начинающему музыканту исполнить "Танец Феи Драже" из балета "Щелкунчик", "Танец рыцарей" из балета "Ромео и Джульетта", вальс из музыки к драме М. Лермонтова "Маскарад" и другие сочинения.
Издание для домашнего музицирования подарит возможность исполнить для друзей и родных любимые мелодии.

Смаич С. Петя и Волк : симфоническая сказка Сергея Сергеевича Прокофьева / Сюзанна Смаич ; худож. С. Смаич. – Москва : Контэнт, 2021. – 32 с. : ил. + 1CD. – (Музыкальная классика для детей).

Весёлая и полушутливая книга познакомит маленьких любителей музыки с одним из известнейших произведений советской музыкальной классики – симфонической сказкой Сергея Прокофьева "Петя и волк". Читатели узнают, что знаменитая сказка о смелом мальчике была написана в 1936 году по инициативе Н. И. Сац для постановки в её Центральном детском театре. Каждый персонаж представлен определённым инструментом и отдельным мотивом, а чтобы в этом убедиться, можно прослушать аудиозапись по ссылке через QR-код или на прилагающемся компакт-диске.
Издание будет интересно детям младшего школьного возраста.

Фишу Б. Музыка без тайн : учёные ответы на детские вопросы / Б. Фишу, Н. Лафит ; пер. с фр. А. Строкина ; худож. П. Леметр. – Санкт-Петербург : Питер, 2020. – 72 с. : ил. – (Вы и ваш ребенок).

Книга написана для всех любителей музыки – как начинающих, так и умеющих играть на музыкальных инструментах. Читатель найдёт в здесь полный обзор музыки как вида искусства – историю от древности до наших дней, описание различных стилей, жанров и направлений. Также представлены музыкальные инструменты, виды оркестров, есть информация об известных композиторах и музыкантах. Кто написал первую песню? Что такое симфония? Кто придумал названия нот? Почему у нас разные голоса? На эти и многие другие интересные вопросы можно найти ответы в этом уникальном издании.
Книга будет интересна детям, начиная с младшего школьного возраста.

Шматова О. Самоучитель по рисованию маркерами, линерами и фломастерами / Ольга Шматова ; гл. ред. Р. Фасхутдинов. – Москва : Эксмо, 2021. – 112 с. : ил. – (Учимся рисовать с Ольгой Шматовой).

Экспресс-курс по рисованию профессионального художника Ольги Шматовой предлагает читателю освоить современные художественные приёмы рисования маркерами, линерами и фломастерами. Автор использует для этого эффективную и наглядную методику обучения, направленную на раскрытие творческого потенциала каждого желающего научиться рисовать.
Штрихи, тонировка, градиент, монотипия, размывание, заливка – эти и многие другие техники рассмотрены в издании подробно и пошагово. Предложенные автором готовые приёмы помогут получить требуемый результат быстро и просто.
Книга будет интересна и понятна детям младшего и среднего школьного возраста.

Рёскин Д. Лекции об искусстве / Джон Рёскин ; пер. с англ. П. С. Когана, Л. П. Никифорова. – Москва : АСТ, 2021. – 416 с. – (Эксклюзивная классика).

Автор издания – английский художник и теоретик искусства XIX века Джон Рёскин оказал большое влияние на развитие искусствознания и эстетики второй половины XIX – начала XX века. Его лекции дают нам представление о воззрениях на состояние современного ему искусства. Взгляды Рёскина стали основой эстетической программы прерафаэлитов – направления в английской поэзии и живописи того периода.
Искусствовед не только рассматривает технические аспекты живописи, архитектуры и художественной фотографии, но и исследует многообразие отношений между искусством, наукой, моралью и этикой.
"Лекции об искусстве" будут понятны и полезны читателям среднего и старшего школьного возраста.

Барзотти И. Музыка : от классики до хип-хопа / Илария Барзотти ; пер. с англ. А. Докукиной. – Москва : АСТ, 2020. – 48 с. : ил. – (Всё обо всём).

Вместе с этой книгой можно отправиться в музыкальное путешествие во времени – начиная от древности и до наших дней. История мировой музыки, стили, жанры, направления, инструменты (от костяной флейты и бубнов до современной электрогитары) – эти и многие другие темы раскрыты в ярко иллюстрированном издании. Как расположены музыканты в большом симфоническом оркестре; как отразились классицизм, романтизм и барокко на развитии музыки; что такое звуковые волны и как помогают слышать звуки молоточек, наковальня и стремя, расположенные в человеческом ухе, – все ответы вы найдёте на страницах этой книги.
Издание будет интересно и понятно детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Алдонина Р. Исаакиевский собор / Римма Алдонина ; худож. Е. Поповская. – Москва : Настя и Никита, 2020. – 24 с. : ил.

Книга познакомит читателя с самым большим православным храмом Санкт-Петербурга – Исаакиевским собором, высота которого более ста метров. Возведение главной достопримечательности Северной столицы раскрыто как захватывающая история. Самое богатое внутреннее убранство – у главного иконостаса, где колонны облицованы зелёным уральским малахитом, а площадь расписанного купола составляет около 700 квадратных метров. Интересны технические особенности постройки, например, как на болотистом грунте смогли поставить фундамент храма и каким образом водружали огромные колонны, зачем в куполе собора расположены глиняные горшки-голосники, и какие скульптуры украшают его стены. Все ответы – на страницах этой книги, написанной для детей младшего школьного возраста.

Барзотти И. Архитектура : знаменитые здания мира / И. Барзотти ; пер. с англ. А. Докукиной. – Москва : АСТ, 2021. – 48 с. : ил. – (Всё обо всём).

Книга Иларии Барзотти расскажет об архитектурном прошлом, настоящем и будущем человечества – от первых жилищ, храмов Древнего Египта и Древней Греции до роскошных замков и современных небоскрёбов. Каждая эпоха представлена лучшими образцами архитектурного искусства разных стран и народов.
Какими были первые дома? Для чего построили Стоунхендж? Какие небоскрёбы самые высокие? Что такое зиккураты? Сколько церквей у храма Василия Блаженного и чему они посвящены? На страницах этого красочного издания можно найти ответы на эти и многие другие вопросы. Лента времени в конце книги, а также яркие иллюстрации помогут лучше усвоить информацию.
Издание будет интересно детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Арсеньева Д. Медный всадник. Главный всадник Петербурга / Дина Арсеньева ; худож. Е. Поповская. – Москва : Настя и Никита, 2020. – 24 с. : ил. – (Настя и Никита ; Вып. 196).

Книга познакомит с интересной историей создания самого величественного памятника, посвящённого императору России Петру I. 7 августа 1782 года в Санкт-Петербурге, на Сенатской площади, в сопровождении военных полков состоялось открытие этого монумента. Читатели узнают, кем и как созидался памятник, какие идеи были воплощены в нём, кто придумывал эскизы и какую роль сыграл точный расчёт для устойчивости многотонного монумента.
Издание, предназначенное для детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста, поведает о самых важных фактах создания самого первого в России памятника Петру I, который по праву считается украшением и визитной карточкой Северной столицы.

Волшебная кисточка : корейская сказка в пересказе Ирины Цхай / ил. И. Казанцевой. – Москва : Примула, 2020. – 48 с. : ил.

Сказка о талантливом мальчике, мечтающем научиться рисовать и с помощью волшебной кисточки побеждающем все неприятности, понравится не только детям, но и взрослым. Любовь к себе и миру, великая сила искусства, вера в свою мечту – вечные темы сказок народов мира. Интересно узнать, что кисть на Востоке считается проводником энергии между небом и человеком, а картина – это единение духа и материи. Книга для семейного чтения объединила в себе корейскую народную сказку, оригинальные иллюстрации, выполненные в песчаной графике, а также сведения о культуре древней и современной Кореи.
Издание будет понятно и интересно детям младшего и среднего школьного возраста.

Ганчурина В. Русское искусство : для тех, кто хочет все успеть / В. Ганчурина. – Москва : Эксмо, 2019. – 128 с. – (Энциклопедия быстрых знаний).

Издание из серии "Энциклопедия быстрых знаний" кратко и увлекательно расскажет об истории русского искусства начиная с IX века до 1980-х годов. Читатель получит общее понимание ключевых моментов в различных областях – архитектуре, мозаике, живописи, графике, музыке. Автор объяснит, в чём состоит особенность русского классицизма, как происходило смешение различных жанров и направлений, кто входил в "Товарищество передвижных выставок", что означает термин "социалистический реализм" в советском искусстве и многие другие понятия и термины.
Издание будет понятно и интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Алянский Ю. Азбука театра : 50 маленьких рассказов о театре / Юрий Алянский ; худож. Р. Доминов. – Санкт-Петербург : Петербургский театральный журнал : Детское время, 2020. – 160 с. : ил.

Юрий Алянский – известный журналист и исследователь театра – раскрывает для читателей смысл многих театральных понятий, терминов и даже тайн и секретов. Знания, изложенные в форме маленькой энциклопедии, помогут каждому зрителю узнать об истории русского театра. На страницах этой книги вы найдёте имена основателей и последователей отечественного театра, его драматургов и театральных деятелей – Фёдора Волкова, Александра Сумарокова и многих других. Интересен рассказ "Пушкин и театр", в котором Александр Сергеевич предстаёт перед читателем как драматург, театральный зритель и критик. На каждую букву алфавита представлены небольшие рассказы, например, на букву М мы узнаем, что такое макет, маска, мизансцена, монолог, а также какому виду искусства покровительствовала муза Мельпомена.
Издание будет понятно и интересно детям младшего и среднего школьного возраста.

Куруськина М. Искусство : энциклопедия / М. Куруськина ; худож. Н. Губарева ; ред. А. Альникин. – Ростов-на-Дону : Проф-Пресс, 2020. – 96 с. : ил. – (Хочу знать).

Небольшая энциклопедия по искусству поделится информацией об основных направлениях, стилях и видах искусства. Графика, живопись, декоративно-прикладное, исполнительское, киноискусство; романский стиль, искусство эпохи Возрождения, барокко, классицизм – издание раскроет для вас значения этих искусствоведческих терминов и понятий. Читатели также познакомятся с традиционными русскими ремёслами, узнают много интересных фактов о культурной истории России.
Рубрика "Это интересно!", помещённая на каждой странице издания, снабжена интересными дополнительными фактами на различные темы по искусству.
Книга будет интересна и полезна детям младшего и среднего школьного возраста.

Энхольт Л. Винсент, Камиль и подсолнухи : истории о художниках / Лоренс Энхольт. – Москва : Контэнт, 2019. – 32 с. : ил.

Книга о нидерландском художнике-постимпрессионисте Винсенте Ван Гоге, чьи работы оказали большое влияние на живопись XX века, создана английским иллюстратором и писателем Лоренсом Энхольтом. Юные читатели познакомятся с героем издания Камилем, который повстречал незнакомого художника-путешественника, решившего поселиться в его городке. Увлекательный рассказ поведает о том, как мальчик и Винсент станут друзьями, а также о подсолнухах, подаренных художнику и запечатлённых на его картинах.
Специальный раздел "Заметка для родителей" познакомит с дополнительной информацией о знаменитом живописце.
Издание будет интересно детям дошкольного и младшего школьного возраста.

Заповедник Сказок 2021 : избранные сочинения / сост. В. Лебедев (Руалев). – [Б. м] : Буки Веди, 2021. – 480 с. : ил. – (Заповедник Сказок ; т. 11).

"Заповедник Сказок" – так названа красочно иллюстрированная серия ежегодных сборников современных литературных сказок, в которых публикуются произведения участников одноимённого международного литературного сообщества, объединяющего авторов и иллюстраторов с 2005 года. Наша библиотека получила это издание в дар в рамках благотворительного проекта "Заповедник Сказок" из рук одной из участниц сообщества – кубанской художницы, члена Союза художников Татьяны Бетехтиной, чьи работы украшают это издание. Её иллюстрации наполнены детскими радостями и просто излучают доброту.
Издание будет понятно и интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Опимах И. Живописные истории : о великих полотнах, их создателях и героях / Ирина Опимах ; ил. И. Тибилова. – Москва : Ломоносовъ, 2020. – 267 с. : ил. – (История. География. Этнография).

В книге Ирины Опимах перед читателями предстанут художники разных времён и направлений – Веласкес и Рембрандт, Шагал и Серов, Веронезе и Зверев, безвестный автор пещерных рисунков и Айвазовский, Вермер и Кустодиев, Джорджоне и Левитан, Репин и Малевич, Модильяни и Матисс и многие другие.
Автор повествует "…о том, как рождается шедевр, о судьбах великих полотен, о художниках и временах, в которые они жили и творили, о моделях, которые их вдохновляли…". Читатель, познакомившись с интересными историями, поймёт, что у многих живописных шедевров, ставших классикой мирового искусства, существует своя неповторимая история.
Издание будет понятно и интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Хэммерле З. Моя первая книга балета : всё о балетных па, либретто и музыке / Зуза Хэммерле ; худож. А. Фовинкель. – Москва : Контэнт, 2021. – 32 с. : ил. – (Музыкальная классика для детей).

На страницах этого издания юных любителей балетного искусства ждёт знакомство с величайшими балетами: "Лебединое озеро", "Спящая красавица" и "Щелкунчик" Петра Ильича Чайковского, "Жизель" Адольфа Адана и "Коппелия" Лео Делиба. Читатели познакомятся с краткими адаптациями балетных либретто и услышат самые известные фрагменты из шедевров музыкальной классики – по ссылке через QR-код или на компакт-диске. Текст читает Александра Антошина, солистка оперы Московского государственного академического детского музыкального театра имени Н. И. Сац.
Книга содержит список основных балетных па, словарь важных балетных терминов и интересные факты из истории создания описанных произведений.
Издание серии книг "Музыкальная классика для детей" будет понятно и интересно детям младшего и среднего школьного возраста.

Немирович-Данченко, В. И. О театре / В. И. Немирович-Данченко. – Санкт-Петербург : Азбука, 2020. – 352 с. – (Азбука-классика. Non-Fiction).

Знаменитый режиссёр, педагог, один из основателей Московского художественного театра Владимир Иванович Немирович-Данченко (1858–1943) подарил читателям книгу своих воспоминаний "Из прошлого", а также статьи и заметки на театральную тему.

Среди персонажей этого издания – создатель знаменитой актёрской системы Константин Сергеевич Станиславский, прозаики и драматурги Антон Павлович Чехов и Максим Горький, русская драматическая актриса Малого театра Мария Ермолова, театральный режиссёр, актёр и педагог Всеволод Мейерхольд и другие.

Немирович-Данченко долгие годы возглавлял МХАТ, был его директором и художественным руководителем. Владимиру Ивановичу принадлежит заслуга открытия чеховской драматургии и постановки "Чайки" на сцене этого театра.

Издание будет интересно и понятно читателям среднего и старшего школьного возраста, а также всем поклонникам отечественного театра.

Диодоров, Б. Что такое иллюстрация? / Б. Диодоров ; ред. М. В. Нестерова. – Москва : РГ-Пресс, 2020. – 184 с. : ил.

Борис Аркадьевич Диодоров – народный художник Российской Федерации, член Союза художников России, художественный руководитель центра полиграфических искусств "Печатный двор Ивана Фёдорова" Московского государственного университета печати. Издание знакомит читателя с историей отечественной и зарубежной иллюстрации, начиная с доисторических времён и заканчивая XXI веком.

После знакомства с этим изданием становится понятно, что не каждая книжка с картинками является книгой с иллюстрациями. Слово "иллюстрация" (от лат. "иллюстрэ") – в точном переводе означает "освещение". Это значит, что созданное писателем произведение дополняется работами книжного графика, помогающими высветить то, что важно увидеть и почувствовать каждому читателю.

Кто же иллюстрировал книги А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Д. Хармса, А. С. Грибоедова, Г. Х. Андерсена, Л. Кэрролла, Н. В. Гоголя и многих других известных авторов? Книга "Что такое иллюстрация?" ответит любознательному читателю на эти вопросы.

Издание будет интересно и понятно читателям среднего и старшего школьного возраста.

Самые знаменитые памятники античности : иллюстрированная энциклопедия / сост. А. Ю. Астахов. – Москва : Белый город, [2020]. – 104 с. : ил.

Храмы Зевса, Геры, Афины, Кносский дворец, Микены, Карфаген, театр Диониса, скульптуры классического и эллинистического периодов, римские акведуки – эти и многие другие всемирно известные памятники античного мира предстанут перед читателями на страницах этого альбома.

Пятьдесят кратких историй создания архитектурных и скульптурных шедевров, а также множество цветных иллюстраций подарят юным исследователям античности возможность отправиться в виртуальное путешествие, не выходя из дома. Узнав много интересных фактов, читатели смогут понять ценность данных объектов и понять, какое место они занимали в культуре народов Европы.

Издание будет интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Копшицер М. Василий Поленов / Марк Копшицер. – Санкт-Петербург : Азбука, 2019. – 480 с. : ил. – (Азбука-классика. Non-Fiction).

Работы русского художника, мастера исторической, пейзажной и жанровой живописи Поленова Василия Дмитриевича широко известны не только в России, но и за рубежом. Тем интереснее становится возможность прочесть биографическое издание об этом мастере и узнать достаточно много новых фактов и интересных историй из его творческой жизни.

Книга расскажет о живописце, как о педагоге, участнике русско-турецкой войны, авторе декораций к театральным постановкам, а также о том, что Поленов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Интересны факты о музыкальных увлечениях Василия Дмитриевича, являвшегося автором нескольких музыкальных произведений.

Поленов был очень обаятельным человеком, связанным многолетними дружескими узами с видными представителями художественного мира конца XIX – начала XX века.

Издание будет понятно и интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Сергеева А. С. Хочу всё знать о театре : детская энциклопедия / Анастасия Сергеева; худож. А. Ипатова. – Москва : АСТ, 2019. – 96 с. : ил. – (Хочу все знать!). 6+

Книга познакомит детей с древним и всегда молодым искусством театра. Небольшие тексты и яркие иллюстрации ответят на многочисленные вопросы, например, где впервые появился театр, чем древнегреческая скена отличается от современной сцены, как устраивали море в придворном театре короля Людовика XIV и другие. Страницы издания поведают детям об истории театра, начиная с Древней Греции и до наших дней, а также объяснят, как устроен современный театр.

Театральная энциклопедия познакомит читателей с прославленными актерами и знаменитыми драматургами: Карло Гоцци и Карло Гольдони, Уильямом Шекспиром и Лопе де Вегой, Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко и многими другими.

Издание будет интересно и понятно детям младшего и среднего школьного возраста.

Артёмкина Д. Станиславский. Первый русский режиссёр / Дина Артёмкина ; худож. Н. Кондратова. – Москва : Настя и Никита, 2021. – 24 с. : ил. – (Настя и Никита ; Вып. 212). 6+

Издание повествует о детстве, становлении, творчестве известного русского театрального режиссёра, актёра и педагога Константина Сергеевича Станиславского. Великий реформатор театра знаменит созданием актёрской системы, которая на протяжении уже ста лет имеет огромную популярность не только в России, но и во всём мире.

Эти события произойдут гораздо позже, а пока маленький мальчик Костя мечтает стать актёром, очень любит кукольный театр и цирковые представления, как и все дети его поры. Немного позднее, уже подростком, он вышел на сцену домашнего театра, располагающегося в усадьбе его родителей, в роли старика-чиновника из постановки Малого театра.

Книга Дины Артёмкиной входит в каталог "100 лучших новых книг для детей и подростков" 2021 года, составленный экспертами детской литературы.

Черлова О. Книжка-малышка в коротких штанишках : альбом упражнений для начинающих пианистов / О. Черлова, Н. Черлова ; оформ. Е. Р. Гросман. – Санкт-Петербург : Союз художников, 2020. – 36 с. – Музыка (знаковая) : непосредственная.

Альбом включает в себя занимательные и образные упражнения-пьесы, помогающие ученику освоить базовые технические навыки: штрихи, динамику, интервалы и многие другие. Ко всем авторским упражнениям придуманы песенки, которые раскрепостят ученика эмоционально и пробудят звуковую фантазию. Многие упражнения могут быть исполнены на нескольких уровнях сложности, например, самые маленькие пианисты сначала осваивают мелодию верхней строчки с пометкой I, а позднее "вырастая из коротких штанишек", исполняют партию педагога или играют всю партитуру полностью.

Нотное издание будет понятно детям дошкольного и младшего школьного возраста и полезно для совместных занятий с музыкальным педагогом и родителями.

Молодцов В. Блокфлейта для самых юных / В. Молодцов ; оформ. А. Веселова. – Санкт-Петербург : Союз художников, 2020. – 51 с. – Музыка (знаковая) : непосредственная.

Блокфлейта – распространённый деревянный духовой инструмент, имеющий насыщенное звучание и передающий широкую гамму оттенков. Это прямой родственник древних флейт и свистков, имеющий богатую историю.

Сегодня блокфлейта очень популярна: на ней учат играть в музыкальных школах, её используют не только в классической, но и в поп- и в рок-музыке. Знание всех тонкостей этого многогранного инструмента позволяет создавать сложные, насыщенные музыкальные рисунки.

Учебное пособие содержит простые упражнения и пьески для постепенного изучения нот, размеров и длительностей.

Мениль С. дю. Мифы Древней Греции в картинах знаменитых художников / С. дю Мениль, Ш. Гросстет ; пер. с фр. В. В. Николаенко ; ил. Т. Стеванович. – Москва : Аванта, 2019. – 80 с. : ил. – (Иллюстрированная энциклопедия. Шедевры для детей).

Более двух тысяч лет мифы Древней Греции находят своё отражение в мировых шедеврах искусства – в литературе и музыке, архитектуре и живописи. Картины, скульптуры, фрески и мозаика раскроют сюжеты знаменитых мифов о Ясоне и аргонавтах, Амуре и Психее, Орфее и Эвридике, Геракле и Лернейской гидре, Апполоне и Дафне и других. Вы познакомитесь с основанными на мифологических сюжетах репродукциями величайших картин, созданных художниками с мировым именем – Вечеллио Тициан, Сандро Боттичелли, Густав Климт, Питер Брейгель, Габриэль Россетти, Микеланджело Караваджо и многими другими мастерами.

Издание будет интересно и понятно детям среднего и старшего школьного возраста.

Гулд Н. Главное в истории живописи... и коты. Стили и их яркие представители / Н. Гулд. – Москва : Эксмо, 2019. – 96 с. : ил.

Необычная книга не только научит разбираться в искусстве, стилях и их представителях, но и подарит хорошее настроение. Ведь это настоящий кошачий путеводитель по истории искусства, в котором каждая из 21 кошек расскажет об одном из направлений – от сюрреализма до кубизма, от абстрактного экспрессионизма до египетского искусства. Почему именно это животное выбрано главным героем издания? Кошка на протяжении всей истории была верным спутником человека. Этот символ культуры и изящества привлёк внимание ещё древних египтян, которые относились к ней с особым почтением. Четвероногие животные жили в мастерских многих художников, таких как Пабло Пикассо, Клод Моне и других.

Лёгкий стиль рассказа и яркие иллюстрации помогут в изучении искусства детям среднего и старшего школьного возраста.

Леонардо да Винчи. О науке и искусстве : сборник / Леонардо да Винчи ; [пер. с итал. А. А. Губера, В. П. Зубова]. – Москва : АСТ, 2020. – 256 с. – (Эксклюзивная классика).

Книга познакомит читателей с частью рукописного наследия величайшего художника эпохи Возрождения Леонардо да Винчи. Записки содержат размышления художника на естественно-научные темы, например, об истинной и ложной науке, движении, силе, падении тел, перспективе, строении человека и животных и многие другие. Вторая часть издания – "Трактат о живописи", в котором Леонардо да Винчи рассуждает о важной роли живописи в искусстве и о том, каким должен быть живописец, а также о свете, тени, цвете и красках, композиции и перспективе.

Книга будет понятна и интересна читателям среднего и старшего школьного возраста.

Геткам К. Фотография : выключи режим AUTO и делай по-настоящему хорошие снимки / Крис Геткам ; пер. с англ. Д. С. Пуденко. – Москва : АСТ, 2020. – 144 с. : ил.

Автор издания анализирует положительные и отрицательные стороны фотосъёмки в автоматическом режиме и предлагает начать делать фотографии с использованием всех возможностей фотоаппарата. Главное отличие в режимах съёмки автор видит в возможности контроля над конечным результатом: в режиме auto камера сама создает картинку, и снимающий исключен из творческого процесса. Напротив, используя всю технологическую мощь вашей камеры, можно получить эксклюзивные и редкие снимки. Крис Геткам помогает выйти за пределы автоматического режима и концентрирует внимание на необходимых навыках для создания лучших фотографий.

Издание будет полезно детям, начиная с младшего школьного возраста.

Хортова Е. Музыка : для тех, кто хочет все успеть / Е. Хортова. – Москва : Эксмо, 2018. – 128 с. – (Энциклопедия быстрых знаний).

Книга "Музыка" из серии "Энциклопедия быстрых знаний" расскажет просто, увлекательно и коротко о музыкальном искусстве.

Ответы на вопросы – на каждой странице издания: когда родилась музыка, какие типы музыкальных инструментов существуют и на какие две большие группы их можно разделить, кто руководит оркестром и хором и другие. Юным читателям будет интересно узнать, чем романс отличается от обычной городской песни и на какие три основных принципа опираются композиторы. Музыка и спорт – как они могут быть связаны? Листайте страницы издания и получайте большое количество важной информации.

В конце издания помещён список литературы и интернет-источников по теме "Музыка".

Книга будет интересна детям среднего и старшего школьного возраста.

Акопян М. Кино : для тех, кто хочет всё успеть / Мириам Акопян. – Москва : Эксмо, 2019. – 127 с. : ил. – (Энциклопедия быстрых знаний).

Книга "Кино" из серии "Энциклопедия быстрых знаний" расскажет просто, увлекательно и коротко о киноискусстве. На страницах издания вы найдёте ответы на самые интересные вопросы, например, когда открылся первый кинотеатр, кем придуман кинематограф и создан первый спецэффект, какие фильмы называют культовыми и многое другое. Читатели узнают о новаторах в мире кинематографа, о том, какие награды могут получить его деятели, а также о профессиях актёра, продюсера, оператора, режиссёра. Интересна и профессия кинокомпозитора, без которой не может обойтись ни один фильм.

Понять новое современное кино проще, посмотрев классические ленты, проверенные временем. В конце издания дан список ста классических фильмов, начиная с "Прибытия поезда" 1895 года.

Книга будет интересна детям среднего и старшего школьного возраста.

Барбер Б. Перспектива и композиция : базовый и продвинутый методы, виды перспективы, схемы перспективы, ракурсы фигуры человека, предметы перспективы / Баррингтон Барбер. – Москва : Эксмо, 2019. – 48 с. : ил. – (Я – художник!). 6+

Законы перспективы изображения предметов, основанные на математических принципах, были открыты художниками итальянского Ренессанса. Знания этих законов позволят легко превратить двухмерный рисунок в трехмёрный, дополнив длину и ширину ещё и глубиной. Данное издание в наглядных примерах и с пошаговыми инструкциями поможет начинающему художнику понять основные правила перспективы и способы их использования. Руководство научит основам построения перспективы и композиции для передачи движения и пространства.

Книга будет понятна и интересна детям младшего и среднего школьного возраста.

Мартин С. Архитектор / Стив Мартин ; ил. Э. Кимпимяки. – Москва : Эксмо, 2019. – 64 с. : ил. – (Детская академия). 6+

"Детская академия" предлагает ребятам попробовать себя в новой для них роли архитектора и стать на время творцами. Страницы издания подскажут, как строить здания, создавать чертежи, а также познакомят с основами строительной математики. Книга научит юных архитекторов умению преобразовывать плоские планы этажей зданий в трёхмерные (3D) модели. Интересен раздел издания "Специализированная архитектура", знакомящий с экологической, ландшафтной и морской архитектурой.

Книга расширит представление школьников о профессии архитектора, что поможет пораньше определиться со своим призванием.

Эрцог Л. 365 дней рисования : пошаговые техники для начинающих художников / Лиз Эрцог ; пер. с англ. А. Семеновой. – Москва : Эксмо, 2020. – 366 с.

Издание адресовано тем, кто мечтает заняться рисованием, однако не знает, как к этому подступиться. Даже начинающий художник знает, что для развития и закрепления изобразительных навыков необходимо практиковаться каждый день. Книга содержит 365 идей для изображения окружающего вас мира – это персонажи, растения, животные, предметы, транспортные средства, здания, одежда, человек и многие другие. Первые задания покажутся очень простыми, но постепенно, усложняясь шаг за шагом, юные художники научатся придавать рисунку объём и создавать эффект глубины, а также смотреть на изображение с точки зрения перспективы.

Издание будет интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Анатомия для художников : учебное пособие / пер. с англ. А. Н. Степановой [и др.]. – Москва : АСТ, 2020. – 128 с. : ил. – (Полный курс рисования (черно-белая)).

Знание анатомии важно для любого художника: для достоверной передачи особенностей фигуры человека, характера его движений, а также облика и повадок животных. Представляемое пособие научит изображать человека разного возраста и пола, соблюдая пропорции тела взрослого и ребёнка. Знакомству с анатомией животных в издании также посвящено достаточное количество материала. Авторы создали ряд анатомических рисунков, набросков и схем, которые помогут понять основы анатомии, познакомят с базовыми законами строения тела.

Издание будет полезно и понятно детям среднего и старшего школьного возраста, обучающимся в детской художественной школе.

Зимза М. Удивительные композиторы и их мелодии : все шедевры классической музыки для самых маленьких / Марко Зимза ; худож. З. Брикс. – Москва : Контэнт, 2020. – 48 с. : ил. + 1 CD. – (Музыкальная классика для детей). 6+

Эта книга – настоящая музыкальная копилка! В ней собраны самые популярные сочинения великих русских и зарубежных композиторов, написанные для детей, или содержащие детские темы и сюжеты, а также включённые в программу обучения детских музыкальных школ. "Балет невылупившихся птенцов" М. П. Мусоргского, "Детские игры" В. А. Моцарта, "Колыбельная" И. Брамса, "У камина" Р. Шумана, "Кошачий дуэт" Д. Россини и многие другие мировые шедевры "зазвучат" на страницах этого издания, если вы используете ссылку QR-кода для аудиосопровождения или прослушаете сочинения на компакт-диске.

Либретто произведений музыкальной классики адаптировано для детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Энхольт Л. Дега и маленькая танцовщица / Лоренс Энхольт ; ил. авт. – Москва : Контэнт, 2019. – 32 с. : ил. – (Истории о художниках). 0+

Английский иллюстратор и писатель Лоренс Энхольт подарил читателям увлекательный рассказ о великом французском художнике-импрессионисте и скульпторе Эдгаре Дега и юной Мари, мечтающей стать балериной. Для осуществления своей мечты девочка работала моделью у художника. Оригинал скульптуры "Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица" находится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. Читателям будет интересно узнать, что мастер рисовал не только цветной пастелью, но и карандашом, белым мелом и углем, а скульптуры создавал только из воска. В бронзу их перевели наследники художника.

Популярность работ Дега о балете объясняется тем, что мастер показывает танцовщиц не только на сцене, но и в повседневной жизни.

Сайн-Витгенштейн Ноттебом М.-К. Старые мастера рулят! Как смотреть на картины вместе с детьми / М.-К. Сайн-Витгенштейн Ноттебом ; пер. А. Соколинская. – Москва : Ад Маргинем Пресс : АВСдизайн, 2019. – 112 с. : ил.

Искусство доступно и понятно всем – как взрослым, так и детям! Автор доказывает это утверждение, задумав необычное издание для семейного чтения, которое помогает понять самые известные живописные полотна зарубежных художников, творивших в период с XIV до начала XX века. Книга увлекательно, обращая внимание на детали, расскажет о пятидесяти картинах, не используя сложные искусствоведческие термины и понятия. Автор советует родителям во время посещения музеев или рассматривания репродукций картин прислушиваться к мудрым замечаниям своих детей, опираясь на их чувства.

Издание будет интересно родителям и детям младшего и среднего школьного возраста

Парин А. В. Опера – чудо света / А. В. Парин. – Москва : Арт Волхонка, 2019. – 96 с. : ил. – (О музыке просто).

Автор книги Алексей Парин – театровед, знаток оперы, музыкальный критик – дарит детям увлекательное знакомство с оперным искусством. "Красавцы-театры", "Композиторы", "Режиссёры-новаторы", "Золотые голоса" и другие разделы красочного издания поведают читателям историю возникновения оперы, начавшейся почти 450 лет назад в Италии. Слово "опера" вошло в обиход с 1639 года, а сначала эти музыкальные произведения называли dramma per musica (драма на музыке). Дети узнают о том, что в России существует единственный в мире музыкальный театр для детей, придуманный и созданный Наталией Ильиничной Сац, которую называют мамой детских театров.

Книга будет понятна и интересна детям младшего и среднего школьного возраста.

Трэн К. Школа рисования : советы, приёмы и упражнения для всех, кто любит рисовать / Кристина Трэн ; рис. авт. ; пер. с нем. Н. Край. – Москва : Эксмо, 2019. – 53 с. : ил.

Научиться рисовать – легко! Так считает немецкий художник и иллюстратор Кристина Трэн, написавшая книгу для всех начинающих художников – и маленьких, и больших. Автор издания советует изучать этот материал всей семьёй или с друзьями и делится ценными советами, приёмами и упражнениями, которые помогут получать настоящее удовольствие от рисования. "Школа рисования" поможет освоить базовые формы, научит изображать людей и животных, пейзажи и натюрморты акриловыми и акварельными красками, карандашами и мелками, а также подскажет правила штриховки и смешивания цветов. Раздел книги "Каллиграфия" научит красиво писать на бумаге, даже не имеющей линий.

Книга будет понятна и интересна детям дошкольного и школьного возраста.

Яровая М. Архитектура : иллюстрированный гид / М. С. Яровая. – Москва : АСТ, 2020. – 192 с.

Архитектура – это искусство линий, форм и свободных пространств. Она подчиняется определённым ритмам и обладает огромной силой воздействия на человека: может дарить ощущение гармонии, покоя или, наоборот, подавлять.

Иллюстрированный гид познакомит читателя с различными направлениями и стилями в мировой архитектуре, например, готическим и романским, барокко и рококо, хай-теком и бионикой и многими другими. Яркие иллюстрации порадуют великолепными архитектурными шедеврами Индии и Китая, Франции и Испании, России и Японии. Перед нами предстанут Древняя Греция и Египет, Месопотамия и Византия.

Научно-популярное издание будет интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Мировая художественная культура : иллюстрированный атлас : по материалам лекций Паолы Волковой / авт.-сост. Г. Артюшин. – Москва : АСТ, 2019. – 256 с. : ил. – (Большая историческая библиотека).

Составитель данного атласа собрал самые интересные и важные сведения о мировой живописи, скульптуре, графике, основанные на лекциях известного российского искусствоведа Паолы Волковой. С момента появления человека на Земле и до настоящего времени произошла огромная масса событий, связанных с зарождением и развитием искусства. Удобная структура атласа и большое количество иллюстраций помогут читателю разобраться в истории отечественного и зарубежного искусства.

Издание будет интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Ботанические портреты : практическое руководство по рисованию / пер. с англ. Л. Степановой. – Москва : АСТ, 2019. – 128 с. : ил. – (Полный курс рисования (черно-белая)).

Структуру растений изучает не только наука ботаника, но и художник, который передает на листе бумаги уникальность и неповторимость каждого цветка, дерева или плода. Как сделать это красиво и правильно? С помощью представленного самоучителя можно научиться создавать базовые формы, рисовать элементы цветов, фруктов и деревьев, использовать оттенки для передачи текстуры растений, объединять формы в натюрморты и пейзажи. Каждая страница раскроет перед вами секреты и приёмы, которые можно использовать для создания настоящих произведений искусства.

Бажилин Р. Самоучитель игры на баяне (аккордеоне). Подбор по слуху. Импровизация. Аккомпанемент песен / Р. Н. Бажилин. – Москва : Издательство Владимира Катанского, 2019. – 112 с. : ил.

Баян получил своё название, как говорят исследователи, от древнерусского певца-дружинника, первое упоминание о котором было обнаружено в "Слове о полку Игореве". Баян, как и аккордеон, – это усовершенствованный вид гармоники.Самоучитель позволит освоить баян (аккордеон) начинающим исполнителям, а также тем, кто уже играет и аккомпанирует песни. Он содержит репертуар популярных народных и классических мелодий, которые подходят для любительского музицирования.

Флеминг Т. Укулеле для начинающих / Т. Флеминг ; пер. с англ. Д. Понизов. – Москва : АСТ : Кладезь, 2019. – 144 с. : ил. – (Начальный курс).

Укулеле, ещё её называют гавайской гитарой, стала очень популярна в различных музыкальных стилях. Этот инструмент часто используют для замены или дополнения гитарных партий в звукозаписи, придавая музыкальной композиции оживлённое звучание.Автор издания – профессиональный музыкант, композитор и педагог – даёт полезные советы и рекомендации тем, кто хочет научиться играть на гавайской гитаре. Книга включает в себя советы по выбору инструмента и оборудования, современные техники, таблицы аккордов, словарь терминов, а также полезные ссылки.

Книга будет понятна детям среднего и старшего школьного возраста.

Волкова П. Художники : искусство детям / Паола Волкова. – Москва : АСТ, 2019. – 256 с. : ил. – (Мост через бездну. Для детей).

Паола Дмитриевна Волкова – знаменитый искусствовед, историк культуры, автор и ведущая цикла передач под названием "Мост над бездной", который выходил на канале "Культура". На протяжении многих лет она читала лекции по истории искусства в Московском государственном институте кинематографии. Адаптированный для детей материал этих выступлений претворился в данное издание, которое позволит юным читателям погрузиться в удивительный, волшебный, яркий и загадочный мир живописи. В книге представлены увлекательные и красочные истории о самых разных художниках, стилях и картинах. На страницах сборника читателей ждут лучшие образцы мировой живописи, признанные шедевры, которые оказали огромное влияние на историю и культуру в целом.

Усачёва Е. Про обувь : иллюстрированная энциклопедия для детей и взрослых / Елена Усачёва ; худ. Наталья Климова. – Санкт-Петербург : Питер, 2019. – 80 с. : ил. – (Вы и ваш ребёнок).

Елена Усачёва – детский писатель, которая решила рассказать об обуви доступным и интересным языком. Благодаря изданию вы узнаете, чем слиперы отличаются от лоферов, когда носить слипоны, куда идти в эспадрильях и откуда появились такие слова в русском языке. Интересные истории о сказочных героях, которые носили или теряли обувь, проведут читателя по всему миру – от древних цивилизаций до современных городов и стран, а удивительные факты про туфельки, сапожки и прочую обувь станут открытием не только для детей, но и для родителей.

Томицца Ф. Переполох в опере / Ф. Томицца ; ил. А. Шеффлера. – Москва : Пешком в историю, 2019. – 64 с. : ил. – (Мировая история).

В этой книге читатели найдут захватывающую историю о проделках блошек в опере, а благодаря их приключениям появится возможность узнать о театре и его устройстве как можно больше. Как устроен театр? Чем отличаются места в ложе и балконе? Сколько сцен помещается в одном акте? Какими голосами поют артисты? Что за профессия – хормейстер? И как рецензия может повлиять на спектакль?

Издание примечательно ещё и тем, что его проиллюстрировал известный немецкий художник Аксель Шеффлер, который знаменит иллюстрациями для детских книжек, в частности "Груффало" и "Дочурка Груффало". Его картинки привлекут внимание даже самых юных читателей.

Денекамп Н. Винсент Ван Гог : большой атлас / Н. Денекамп, Р. Блерк, Т. Меедендорп. – Москва : АСТ, 2019. – 176 с. : ил. – (Большой атлас искусства).

Винсент Ван Гог – знаменитый художник, автор таких известных полотен, как "Подсолнухи", "Звёздная ночь" и многих других. На протяжении всей своей жизни Винсент был очень любознательным человеком и довольно много путешествовал и на поездах, и на лодке, и даже пешком. Это издание рассказывает о Винсенте-путешественнике. Читатели проследуют по следам знаменитого художника, посетят более двадцати населённых пунктов, в которых он проживал, творил и которые запечатлел на своих полотнах.

Благодаря большому иллюстративному материалу атлас будет интересен широкому кругу читателей – как знатокам жизни и творчества великого художника, так и начинающим любителям искусства.

Феоктистов Д. Как рисовать комиксы / Д. В. Феоктистов. – Москва : АСТ, 2020. – 128 с. : ил. – (Полный курс рисования).

Автор этого издания познакомит читателя с очень пластичным и гибким видом искусства – комиксами. Дмитрий Феоктистов даст понимание основных, базовых моментов, важных для создания историй в картинках, а также познакомит с историей появления комиксов, их жанрами, видами и законами. Вы узнаете: как создать свой собственный комикс, какими материалами и инструментами лучше воспользоваться, что такое кадр, раскадровка, панельная сетка, ракурс, перспектива и ещё много ценного и полезного.

Книга будет интересна и понятна детям среднего и старшего школьного возраста.

Искусство Японии / авт.-сост. И. О. Чудов. – Москва : АСТ, 2019. – 160 с. : ил. – (Шедевры живописи на ладони).

Издание серии "Шедевры живописи на ладони" познакомит читателей с японской живописью – одной из самых древних в мире, а также с архитектурой и декоративно-прикладным искусством этой страны. Искусство Японии делится на несколько периодов, например, кофун, асука, нара, ранний, средний и поздний хэйан и другие, отличающиеся друг от друга своими особенностями.

Прочитав эту небольшую книгу, вы сможете лучше понимать японское искусство, узнаете, какое влияние оно оказало на европейские страны. Издание будет интересно детям среднего и старшего школьного возраста.

Хэммерле З. Спящая красавица : балет Петра Ильича Чайковского / Зуза Хэммерле; художник Аннете Блей. – Москва : Контэнт, 2019. – 32 с. : ил. – (Музыкальная классика для детей).

"Спящая красавица" – знаменитый на весь мир балет Петра Ильича Чайковского, созданный по сюжету одноименной сказки Шарля Перро. Это волшебная история со счастливым концом – о красавице-принцессе Авроре, усыплённой злыми чарами ведьмы Карабос, и разбуженной прекрасным принцем Дезире.

Познакомиться с музыкальным шедевром поможет ярко иллюстрированная книга, сочетающая в себе балетное либретто, адаптированное для детей, и аудиосопровождение, доступное по ссылке через QR-код.

Хэммерле З.Щелкунчик : Балет-сказка Петра Ильича Чайковского / Зуза Хэммерле; художник Криста Унцнер; перевод с немецкого Е. Леенсон. – Москва : Контэнт, 2019. – 32 с. : ил. – (Музыкальная классика для детей).

"Щелкунчик" – знаменитый балет русского композитора Петра Ильича Чайковского, созданный по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Это чудесная рождественская история о девочке с добрым сердцем, спасшей от злых чар Принца, превращённого в деревянную игрушку.

Познакомиться с музыкальным шедевром поможет ярко иллюстрированная книга, сочетающая в себе балетное либретто, адаптированное для детей, и аудиосопровождение, доступное по ссылке через QR-код.

Чуковский К. Илья Репин / Корней Чуковский. – Санкт-Петербург : Азбука, 2019. – 222 с. – (Азбука-классика. Non-Fiction).

Уникальная серия "Азбука-классика" за двадцать лет выпустила в свет две с половиной тысячи книг общим тиражом свыше тридцати миллионов экземпляров. Новое издание представляет собой биографическую книгу Корнея Чуковского, посвящённую выдающемуся русскому художнику Илье Репину. Текст полон тёплых дружеских чувств и занимательных историй из повседневной жизни живописца, запечатлённых наблюдательным другом, современником и великолепным литератором Корнеем Ивановичем Чуковским.
"Когда в "Третьяковке" или в Русском музее смотришь десятки и десятки картин, написанных репинской кистью, – пишет Чуковский, – Репин кажется великаном… И вот он стоит предо мною… совсем простой, даже как будто застенчивый, будто и не знает, что он – Репин".
Книга предназначена для читателей среднего и старшего школьного возраста.

Улыбышева М. Виктор Васнецов. Богатырь русской живописи / Марина Улыбышева. – Москва : Настя и Никита, 2019. – 24 с. : ил. – (Настя и Никита).

Книга посвящена, пожалуй, самому известному русскому художнику – Виктору Васнецову (1848–1926), автору знаменитой картины "Богатыри" и других живописных полотен: "Алёнушка", "Иван-царевич на Сером волке", "Витязь на распутье". Автор издания повествует о детстве, учёбе, начале творческого пути живописца, поиске тем и сюжетов для создания полотен. Мы узнаем о том, как из сказок детства родился целый мир образов, впитавших русские традиции, культуру, историю.
Издание вышло в свет для детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста.

Алтаев А. Маленький Глинка / Ал. Алтаев, Арт. Феличе ; иллюстрации
Е. С. Кочетковой. – Москва : Издательский Дом Мещерякова, 2018. – 64 с. : ил. – (Детство знаменитых людей).

Александр Алтаев и Арт Феличе – псевдонимы русской писательницы Маргариты Владимировны Ямщиковой и её дочери. Алтаевым написаны около пятидесяти жизнеописаний, одно из которых посвящено великому композитору Михаилу Глинке – основоположнику русской классической музыки. История будущего композитора увлекает с первых строк. Окруженный неусыпной бабушкиной любовью и заботой, мальчик рос в оранжерейных условиях. Его даже дразнили мимозой. Маленький Миша еще не знает, что в будущем он прославит Россию и станет великим композитором… А пока главным для него были игры, рисование, чтение и, конечно, музыка. Ведь недаром он признался однажды, что музыка – его душа!

Всё о живописи. Самые знаменитые шедевры / составитель И. И. Мосин. – Санкт-Петербург : СЗКЭО ; Москва : ОНИКС-ЛИТ, 2019. – 112 с. : ил.

Живопись занимает особое место в изобразительном искусстве. Именно она способна передать с такой объёмностью и выразительностью человеческие образы и многообразные явления жизни. Книга "Всё о живописи" на своих страницах представит репродукции лучших произведений от Раннего Возрождения до второй половины XX столетия: "Рождение Венеры" Сандро Боттичелли, "Джоконда" и "Тайная вечеря" Леонардо да Винчи, "Сикстинская Мадонна" Рафаэля, "Неизвестная" Ивана Крамского, "Лунная ночь на Днепре" Архипа Куинджи и многих других. Шедевры "поведают" о себе увлекательные истории, наполненные глубоким символическим смыслом и подтекстами.
Издание адресовано всем, кто интересуется живописным искусством. Обилие иллюстраций и доступность изложения делают его полезным и интересным для самой широкой аудитории.

Рахманинов С. Воспоминания, записанные Оскаром фон Риземаном /
С. В. Рахманинов. – Москва : АСТ, 2018. – 320 с.

Сергей Васильевич Рахманинов – русский композитор, пианист и дирижёр конца XIX – первой половины XX века, к сожалению, не оставил мемуаров. Книга воспоминаний Рахманинова, записанных Оскаром фон Риземаном, была издана в Лондоне в 1934 году. Перед нами фактически единственный подлинный мемуарный документ – рассказ композитора о себе. Со страниц книги звучит голос нашего великого соотечественника, рассказывающего о своём детстве, годах учения, первых шагах в качестве пианиста, дирижёра, о драматических событиях и триумфах, сделавших его гордостью и славой России.

Харт К. Руководство по рисованию аниме : создаем оригинальных персонажей из простых шаблонов / Кристофер Харт. – Москва : Эксмо, 2019. – 144 с. : ил.

Это практическое руководство от знаменитого автора бестселлеров по рисованию не только научит вас рисовать оригинальных персонажей, но и создаст фундамент для дальнейшего творчества. Благодаря пошаговым инструкциям и простым шаблонам, каждый сможет быстро и легко создать своего неповторимого персонажа в этой популярной технике.
Кристофер Харт, автор этого и многих других изданий по рисованию манги, комиксов и карикатур, всегда готов к обратной связи с читателями в своих соцсетях.

Русская классика в советском кино / сост. М. В. Жданова. – Москва : Белый город, 2018. – 224 с. : ил.

"Война и мир" С. Бондарчука, "Тихий Дон" С. Герасимова, "Шинель" А. Баталова, "Мёртвые души" М. Швейцера, "Преступление и наказание" Л. Кулиджанова, "Дама с собачкой" И. Хейфица, "Дни Турбиных" В. Басова – эти и многие другие знакомые всем фильмы, снятые в основном в середине прошлого столетия, давно стали классикой. С большой любовью к кино и уважением к литературе была создана подборка материалов, включившая в себя информацию о лучших отечественных экранизациях классических произведений.
Красочное издание поможет пользователям нашей библиотеки открыть для себя классические произведения русских писателей из школьной программы в советском кинематографе.
Возрастные рекомендации: 12+

Малевич К. Чёрный квадрат как точка в искусстве : манифесты, декларации, статьи / Казимир Малевич. – Москва : АСТ, 2018. – 448 с. – (Библиотека Паолы Волковой). 

Казимир Малевич (1878–1935) – знаменитый русский художник-авангардист, теоретик искусства, философ, основоположник супрематизма – одного из наиболее ранних проявлений абстрактного искусства новейшего времени. Его "Чёрный квадрат" – вызов традиционной живописи и одна из самых загадочных картин начала ХХ века.
Художник утверждал: "Предназначение искусства не в том, чтобы изображать какие-то предметы. Предназначение искусства в том, чтобы освободиться от предметов, не составляющих его сути, и быть искусством, которое существует само по себе".
В этом издании собраны программные статьи Казимира Малевича, которые отражают его идеи и взгляды на развитие искусства.
Возрастные рекомендации: 12+

Кандинский В. О духовном в искусстве / Василий Васильевич Кандинский. – Москва : АСТ, 2018. – 256 с. – (Величайшие люди и мыслители).

Василий Васильевич Кандинский (1866–1944) – художник XX века, творчество и философские труды которого во многом определили новое понимание изобразительного искусства. С "Абстрактной акварели" мастера, написанной в 1910 году, начинается история современной абстрактной живописи. "О духовном в искусстве" Кандинский написал ещё в 1910 году в Мюнхене на немецком языке. Книга не сразу нашла своего издателя – настолько необычной для своего времени она казалась. Но когда этот труд вышел в свет, о нём стали говорить как о новом Евангелии в жизни искусства. Идеи, изложенные в книге, оказали значительное влияние на всех передовых русских художников XX века. В это издание включена также работа автора "Точка и линия на плоскости".

Книга предназначена для детей среднего и старшего школьного возраста.

Автопортреты великих художников / авт.-сост. Иван Чудов. – Москва : АСТ, 2018. – 160 с. – (Шедевры живописи на ладони).

Автопортрет – это особый жанр в живописи, своего рода диалог художника с миром и способ понять себя самого. Особенность в том, что автопортрет "говорит" со зрителем от первого лица, это монолог художника. Серия автопортретов, написанных в разные годы, даёт представление о жизни художника, отражает важные вехи и поворотные моменты в его биографии, свидетельствует о мастерстве и духовном совершенствовании, становясь своеобразными мемуарами. В этом красочном мини-альбоме представлены автопортреты знаменитых живописцев, написанные в разные периоды их жизни: Леонардо да Винчи и Микеланджело, Рафаэля и Рембрандта, Веласкеса и Пармиджанино, Гойи и Курбе, Мане и Моне, Ван Гога и Гогена, Сезанна, Мунка и других.
Издание предназначено для детей среднего и старшего школьного возраста.

Энтрам Д. Школа рисования. Карикатура / Дэвид Энтрам. – Санкт-Петербург : Питер, 2018.– 32 с. : ил. – (Вы и ваш ребёнок).

Как изобразить человека похожим на себя, но в то же время забавным и смешным, чтобы ему было не обидно? Здесь важно знание и техник рисования человеческого лица и фигуры, и гротескных приемов карикатуры. Авторская методика замечательного рисовальщика и преподавателя Дэвида Энтрама предлагает арсенал полезных художественных приемов, которые помогут вам улучшить свое мастерство рисования и стать мастером-карикатуристом.
Принадлежности для рисования, машины, похожие на людей, хозяева и их питомцы, кошки и собаки, лёгкая ирония – это не полный перечень разделов книги, которые будут полезны начинающим карикатуристам. Самоучитель включает набор полезных зарисовок с комментариями, посвящёнными дружеским шаржам и карикатуре.
Издание предназначено для детей среднего и старшего школьного возраста. 

Волкова П. От Мане до Ван Гога : самая человечная живопись / Паола Волкова. – Москва : АСТ, 2018. – 208 с. : ил. – (Искусство в лекциях Паолы Волковой).

История импрессионизма охватывает всего двенадцать лет: с первой выставки в 1874 году на бульваре Капуцинок "Анонимного общества живописцев, скульпторов и гравёров", которую теперь все знают как "Первую выставку импрессионистов", по последней восьмой, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – эти художники пытались донести до зрителя красоту повседневной действительности и передать то, что мастер увидел в конкретный момент, а получилось так, что их творчество раз и навсегда повлияло на всё последующее искусство.
Иллюстрированное издание знакомит читателя с лекциями по истории импрессионизма Паолы Волковой – российского искусствоведа, историка культуры. Для удобства читателей лекции переработаны и дополнены.
Издание предназначено для детей среднего и старшего школьного возраста.

Сканави А. Записки о музыке : пара фраз от Алексея Сканави / Алексей Сканави. – Москва : Издательство "Э", 2017. – 192 с. – (Записки о музыке).

"Классика – это изысканное удовольствие, которое нужно заслужить", – так считает автор книги Алексей Сканави – пианист, музыковед и ведущий популярных радиопрограмм о музыке. Цель издания определило желание автора сделать классическую музыку доступной широкому кругу слушателей, рассказав о ней кратко, понятно и увлекательно. Автор "Записок о музыке" делится с читателями забавными фактами из жизни великих музыкантов прошлого, интересными подробностями, связанными с известнейшими произведениями классической музыки.
Книга предназначена для детей среднего и старшего школьного возраста.

Барбер Б. 7 простых уроков рисования / Баррингтон Барбер. – Санкт-Петербург : Питер, 2017. – 128 с. : ил. – ("Рисование для начинающих").

Научиться рисовать несложно – все когда-то начинают ходить, говорить, читать и писать. Необходимо всего лишь желание, немного упорства, наблюдательность и готовность работать над ошибками. Освоив курс "7 простых уроков рисования", вы научитесь изображать человека: лицо, фигуру, движения рук, мягкие складки одежды; а также животных: домашних любимцев и диких зверей, птиц, лошадей. Книга подскажет, как построить композицию, и научит рисовать текстуру и простые рисунки.
Рисование – это процесс, который доставляет удовольствие, даже если вы не будете выставлять свои работы в лучших художественных галереях. Просто наслаждайтесь!
Книга предназначена для детей среднего и старшего школьного возраста.

Сердюк М. Коко Шанель / Маша Сердюк. – Москва : Яуза-каталог, 2017. –
160 с. : ил. – (Удивительные личности для детей и их родителей).

Эта книга – удивительная история-биография великой законодательницы моды Коко Шанель. Наверное, сложно сегодня найти человека, который не знал бы о парфюме "Шанель № 5" и о маленьком чёрном платье. Но немногие знают, какой тернистый путь был у Габриэль Шанель. История написана в художественном стиле. В книге выделены основные этапы жизни и становления этой великой женщины. Множество глав посвящены революциям Коко Шанель в мире моды: укороченные платья, брюки, парфюмерия и т. д. В конце каждой главы есть вопросник, целью которого является закрепление информации, в ней представленной.
Книга рассчитана на широкий круг читателей старше 6 лет.

Байокки Р. Балет. Большая книга / Роберто Байокки. – Москва : АСТ, 2016. –
80 с. : ил.

Книга предназначена для поклонников танца и тех, кто решил связать свою жизнь с прекрасным искусством Терпсихоры.
Богато иллюстрированное издание рассказывает о балете обстоятельно и разносторонне, но простым и доступным языком. Благодаря этой книге юные читатели и их родители познакомятся с историей балета, узнают интересные факты из мира танца, освоят его технические тонкости, смогут выполнить несколько балетных па, найдут ценные советы, которые помогут грамотно подойти к изучению танцевальных дисциплин.
Издание для широкого круга читателей.

Глезер-Науд Л. Волшебная флейта : опера Вольфганга Амадея Моцарта в пересказе Ингрид Лезер-Матезиус / Людвиг Глезер; пер. с нем. И. Пресман . – Москва : Аякс-Пресс, 2016. – 50 с. : ил. + 1CD.

Книга "Волшебная флейта" с иллюстрациями известного немецкого художника Людвика Глезер-Науде для детей и их родителей украсит книжную полку поклонников творчества великого Моцарта.
227 лет прошло со дня первой постановки оперы "Волшебная флейта", которая состоялась 30 сентября 1791 года в венском пригороде Виден. Юные читатели, познакомившись в начале книги c девочкой Софией, жительницей Вены конца XVIII века, вместе с ней встретятся с великим композитором, побывают за кулисами, увидят работу костюмеров и бутафоров, попадут на премьеру оперы, смогут рассмотреть расшитый золотом красный бархатный занавес, нотные пюпитры и музыкальные инструменты. Вместе с Софией читатели… слушают оперу. К книге приложен диск с записью оперы. На каждом развороте книги – новая сцена. Из сказочного леса они переносятся в египетскую комнату во дворце Зарастро, следят за танцем солдат Моностатоса, сопереживают принцу Тамину, дочери королевы Ночи Памине, птицелову Папагено. А когда опера заканчивается, дети радуются за девочку Софию, которую сам Моцарт приглашает на репетицию детского хора.
Издание предназначено для чтения взрослыми детям.

Георгиев С. Вольфганг Амадей Моцарт. Светлый ангел / Сергей Георгиев. – Москва : Издательский Дом Мещерякова. – 2018. – 32 с. : ил.

Маленький Вольфганг вместе с отцом и старшей сестрой путешествует по европейским столицам, исполняя музыкальные произведения вслепую. Слава о талантливом ребенке раскрывает перед семейством Моцарт многочисленные двери императорских дворцов и соборов. Страницы отображают самые значимые события на творческом пути великого композитора.
Книгу украшают замечательные иллюстрации Виктории Фоминой, которые очень напоминают сказку. Они, несомненно, привлекут внимание юного любителя творчества великого композитора.
Издание рассчитано на детей младшего школьного возраста.

Художники России и их картины : начальная школа / сост. Е. Р. Никитина. – Москва : Вако, 2018. – 64 с. : ил. – (Школьный словарик).

Лето – прекрасная пора для отдыха и путешествий. Бывая в разных городах или странах, мы обязательно посещаем художественные музеи. Когда рассматриваем картины, у нас возникает множество вопросов: кто изображён на полотне, кто позировал живописцу, как долго он писал картину, почему раскрыл именно эту тему? Нам интересно узнать, каким человеком был мастер, где он учился писать картины, с кем дружил? На все эти вопросы вам поможет ответить книга "Художники России и их картины", адресованная учащимся начальной школы и их родителям. Более тридцати русских художников XIX–XX века представлены в этом издании – Иван Билибин, Виктор Васнецов, Алексей Саврасов, Василий Тропинин, Марк Шагал, Константин Юон и многие другие. Листая страницы издания, можно совершить маленькие открытия: обнаружить на картине что-то, ранее ускользавшее от внимания. Как здорово поделиться с друзьями своей находкой!
Для удобства пользования школьным словариком биографии художников расположены в алфавитном порядке, а также на последних страницах расположен алфавитный указатель картин.

Гонтаренко Н. Уроки сольного пения : вокальная практика / Н. Б. Гонтаренко. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2016. – 189 с. : ил. – (Любимые мелодии).

Вокал, или пение, – самое древнее музыкальное искусство. Исполнителей называют певцами или вокалистами. Вокал – это искусство, потому что певец должен не только точно повторить мелодию, написанную композитором, но и с помощью голоса передать все её оттенки, характер и настроение. Красиво петь и правильно использовать свой голос может не каждый человек. Научиться этому вам помогут "Уроки сольного пения", в которых доступно раскрываются методы и приёмы работы с певческим голосом.
Основная цель автора – помочь вокалистам развить профессиональные навыки по раскрытию голоса и освобождению его от психологических и физических зажимов. Чтобы голос звучал легко и объёмно, даны многочисленные упражнения для голосообразования и наработки навыков дыхания, на осознание и работу мышц, участвующих в певческом дыхании.

Костылева О. Легенды и мифы Санкт-Петербурга / Ольга Костылева. – Москва : Э, 2017. – 95 с. : ил. – (Новая занимательная энциклопедия).

Санкт-Петербург – красивейший современный мегаполис, в который приезжают туристы из разных стран мира. Все хотят увидеть величайшие памятники архитектуры – Исаакиевский и Казанский соборы, памятник Петру I, Эрмитаж и многие другие. Каждый из них по-своему прекрасен! Увидев необычные дома, церкви, улицы, хочется узнать, кто был их создателем, какие секреты они скрывают.
Читателям будет интересно узнать, что в 1704 году началось строительство Адмиралтейского двора, над проектом которого трудился сам Пётр I. Позже Адмиралтейство перестроили – на верхушке его шпиля появились знаменитый кораблик и шар, в котором находится шкатулка со списками имён мастеров-строителей, а также некоторые петербургские газеты того времени.
Книга о Санкт-Петербурге будет интересна всем, кто очарован Северной столицей. На страницах вы найдёте ответы на многие вопросы, например, как шутки Петра I отразились в архитектуре города или почему изначально здесь не было мостов?
Издание, рассчитанное на широкий круг читателей, раскроет многие тайны, которые прячутся на улицах Петербурга.

Всё о стилях в мировой архитектуре : иллюстрированная энциклопедия. – Санкт-Петербург : СЗКЭО, 2017. – 111 с. : ил. – (Всё о...).

Искусство строительства родилось в глубокой древности. Самые первые архитектурные строения – мегалиты – появились в III–II тысячелетии до н. э. Высочайших вершин строительного мастерства достигли зодчие Древнего Египта, Греции, Рима. Несмотря на появление новых современных направлений, таких как модерн, хай-тек и другие, именно творения великих зодчих прошлого стали символами стран и городов, достоянием всего мира. Поэтому не случайно в наше время постоянно растет интерес к классическим стилям архитектуры.
Читателям, увлекающимся историей архитектуры, будет интересно представляемое издание, дающее описание около ста семидесяти стилей и течений, начиная с глубокой древности и до наших дней. Более одной тысячи цветных фотографий позволят познакомиться с шедеврами мировыми архитектуры.
Иллюстрированная энциклопедия рассчитана на широкий круг читателей.

Данилова Л. Моя первая книга об искусстве / Лена Данилова. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2015. – 96 с. : ил.

Издание "Моя первая книга об искусстве" придумано автором Леной Даниловой для рассматривания и обсуждения с детьми от одного года до шести лет. Книга познакомит малышей с шедеврами мирового изобразительного искусства. Основная задача методического пособия для родителей – научить ребёнка всматриваться в иллюстрации, заинтересовать его разглядыванием репродукций, дать возможность полюбить прекрасное.
Внизу каждой страницы есть "Словарик" – список слов, с которыми можно познакомить маленького читателя, рассматривая репродукцию картины. "Словарик" предназначен для расширения и активизации словарного запаса, развития внимания, мышления, памяти. Все тексты в книге читают взрослые, а дети изучают только иллюстрации. Рассматривая картины, обращайте внимание на форму, цвет и расположение нарисованных предметов. Находясь дома или прогуливаясь по парку, показывайте ребенку предметы такой же формы и цвета, как на картинах в книге. Автор советует постепенно знакомить малыша с такими терминами как портрет, пейзаж, натюрморт, не настаивая на том, чтобы ребёнок произносил эти сложные для него слова. Со временем он сам запомнит их и будет употреблять при рассматривании картин в музее или репродукций в альбомах.
На последнем этапе знакомства с книгой (в 5-6 лет) можно будет назвать ребёнку фамилии художников и названия произведений.

Бьорк К. Линнея в саду художника / Кристина Бьорк; идея и ил. Лены Андерсон ; пер. со швед. Елены Дорофеевой. – Москва : Белая ворона (ALBUS KORVUS), 2016. – 62 с.

Когда-то давно во Франции жил знаменитый художник Клод Моне. Помимо людей он рисовал природу и цветы из собственного сада. Этот сад существует и поныне. Девочка Линнея, героиня многих произведений детской шведской литературы, решила отправиться из Швеции во Францию в путешествие по саду Клода Моне вместе со своим старым приятелем садовником Блумквистом. В Париже, в музее Мармоттан, Линнея увидела настоящие работы Клода Моне и узнала, почему критики стали называть художника "импрессионистом" или "художником, рисующим впечатления". А в саду Линнею и Блумквиста ждали чудеса: розовый дом; знаменитый пруд с кувшинками, японский мостик, который художник любил рисовать в разное время года. Линнея и Блумквист повстречались с Жан-Мари Тулгуа – правнуком художника! Он показал им старую семейную фотографию и рассказал о большой семье своего прадеда. Девочка узнала, что не всегда Клоду Моне и его семье жилось хорошо: у художника в жизни было много печалей и забот, пока он не нашёл свой розовый дом с большим садом. Всего у Клода Моне было 8 детей, 6 из которых – приёмные! Почти все знакомые Линнеи знают, что она была в Париже. Но на вопрос, понравилась ли ей Эйфелева башня, Линнея отвечает: "Мы не успели туда сходить…".
"Линнея в саду художника" – это книга об искусстве, написанная специально для детей. Она была переведена на 30 языков, в Германии книга получила престижную премию в области юношеской литературы (1988) в номинации "Познавательная книга". В этой книге есть что рассмотреть и обсудить с ребёнком. Мы рекомендуем её всем родителям, чьи дети интересуются искусством.

Кадыйрова Л. Пленэр : практикум по изобразительному искусству /
Л. Х. Кадыйрова. – Москва : Владос, 2012. – 96 с. : ил. + 1 CD. – (Изобразительное искусство).

Работа пейзажиста основывается на постоянном наблюдении и изучении бесконечно разнообразной и прекрасной природы. Необходимо только научиться видеть. Многие известные художники создавали свои шедевры, выходя на улицу, в лес, на природу. Данное учебное пособие знакомит со спецификой работы графическими и живописными материалами на пленэре (открытом воздухе) во время проведения практики по изобразительному искусству. Книга рассказывает о том, какое оборудование и материалы можно использовать во время обучения. К пособию прилагается CD с работами студентов на пленэрной практике.
Это издание может быть полезно не только преподавателям и студентам художественно-графических факультетов вузов и средних художественных учебных заведений (училищ, колледжей, лицеев), но и всем тем, кто занимается пейзажной и пленэрной живописью самостоятельно.

Самые знаменитые шедевры мирового искусства : иллюстрированная энциклопедия / [автор текста В. В. Калмыкова, составитель А. Ю. Астахов]. – Москва : Белый город, [2016]. – 104 с. : ил.

Портретное искусство – живописный жанр, сформировавшийся в эпоху Возрождения, появился раньше, чем натюрморт или пейзаж. Привлекали портретистов не только вершители мировых судеб или именитые горожане, но и самые обычные люди.
Веками создавался образ идеальной женщины, а значит, идеальной красоты, совершенства. Эта тема привлекала Леонардо да Винчи ("Портрет Чечилии Галлерани", "Джоконда"), Пьеро ди Козимо ("Портрет Симонетты Веспуччи"), Огюста Ренуара ("Портрет Жанны Самари"). Контрастом к изображениям людей, известных современникам и потомкам, становятся портреты обычных людей, ничем не прославившихся, но со своим богатым внутренним миром. "Паяц с лютней" Франса Халса, "Портной" Джованни Батиста Морони, "Мусме" Винсента Ван Гога дают нам возможность понять этих людей. Самая близкая и доступная для живописца модель – он сам. Вот почему в искусстве столь распространен автопортрет. В работах Тинторетто, Рубенса, Рембрандта, донесших до нас драгоценный облик своих создателей, мы видим отражение их душевной жизни.
В книге "Самые знаменитые шедевры мирового искусства" читатель познакомится с самыми знаменитыми портретами, созданными на протяжении пяти столетий, поэтому это издание будет полезно как широкой читательской аудитории, так и тем, кто профессионально изучает историю живописи.

Голованова А. Мир звуков, струн и клавиш : музыкальные инструменты /
А. Голованова. – Москва : Белый город : Воскресный день, 2015. – 144 с. : ил. – (Моя первая книга).

У музыкальных инструментов есть своя история, которая развивалась вместе с историей человечества. Вначале люди научились делать первые ритмические инструменты – ударные и шумовые: всевозможные колотушки, трещотки, скребки, погремушки и барабанчики. Затем стало понятно, что звучать могут раковины, тростинки, рога животных. Так появились древние духовые инструменты: тростниковые флейты, костяные дудки, глиняные свистки, гуделки.
Откуда мы можем узнать, как выглядели в древности музыкальные инструменты? Нас же в то время не было. Уцелели некоторые образцы или фрагменты, найденные учеными-археологами во время раскопок, остались изображения инструментов и музыкантов в произведениях скульптуры и живописи, сохранились описания в документах и книгах. Немало интересного о музыке и происхождении музыкальных инструментов могут поведать древнегреческие мифы.
Для чего были нужны музыкальные инструменты? Что такое гармония? Какой музыкальный инструмент обладает голосом, способным отпугивать врага? Что означает слово "клавиша"? Почему некоторые музыкальные инструменты называются народными? На эти и многие другие вопросы вам ответит книга Аллы Головановой "Мир звуков, струн и клавиш". В ней – рассказы, стихи и загадки о музыкальных инструментах, в том числе очень редких, факты о великих композиторах, а также рубрики "А знаете ли вы, что..." и "Музыканты шутят".

Сэнсом И. Бумага. О самом хрупком и вечном материале / Иэн Сэнсом ;
пер. с англ. Д. Карельского. – Москва : АСТ : CORPUS, 2015. – 320 с.

Эра бумаги в истории человечества – главная тема книги Иэна Сэмсона "Бумага. О самом хрупком и вечном материале". Автор рассказывает о наиболее распространенном и незаменимом материале в человеческой жизни. Трудно представить без бумаги школьника, студента, педагога, офисного работника и библиотекаря.
Допустим, что бумаги больше не существует. Мы от этого что-нибудь потеряем? Потеряем, и практически всё, потому что мы пользуемся бумагой вот уже около двух тысяч лет. Бумага – идеальный рукотворный материал. Лёгкая и прочная, её можно складывать, резать, гнуть, перекручивать, лакировать, сплетать. Из неё можно делать всё что угодно: книги, письма и дневники, а также гирлянды и серпантин, свидетельства о рождении, настольные игры, книжные закладки, визитные карточки, коробочки и обёртки, прайс-листы и кассовые чеки, воздушные змеи, читательские билеты, удостоверения личности и паспорта, журналы, каталоги, газеты, географические карты и глобусы и так далее, и тому подобное.
Люди используют бумагу не только в прозаических утилитарных целях. В Японии бумажными полосками обозначают священные места. В Индии во время религиозных празднеств из кусочков цветной бумаги выкладывают на полу ранголи – удивительной красоты орнаменты. В Швейцарии бумажными аппликациями заверяют вместо печати юридические документы.

Громова Н. Художники / Н. Ш. Громова. – Москва : Эксмо, 2016. – 64 с. : ил. – (Детям о великих людях).

В книгу Громовой Н. "Художники" вошли интересные биографические материалы о знаменитых русских и зарубежных художниках – Андрее Рублёве, Исааке Левитане, Иване Айвазовском, Иване Шишкине, Викторе Васнецове, Илье Репине, Валентине Серове, Василии Поленове, Василии Сурикове, Клоде Моне, Леонардо да Винчи, Рафаэле, Рубенсе, Тициане.
На каждом развороте можно увидеть портрет художника и краткую информацию о нём. Захватывающие истории о детстве или смешные случаи из жизни великих людей, написанные простым, понятным языком, будут интересны ребёнку и помогут живее представить образы знаменитых художников, пробудить интерес к их творчеству.
Сборник адресован младшим школьникам, родителям, учителям и станет прекрасным дополнением к урокам изобразительного искусства, поможет сделать их более насыщенными, эмоциональными, запоминающимися.

Слюсар О. Композиторы / О. А. Слюсар. – Москва : Эксмо, 2016. – 64 с. : ил. – (Детям о великих людях).

Лучше всего дети учатся на примерах. А самые достойные примеры для подражания – люди, чей вклад в развитие науки и культуры прошёл проверку временем. Это великие писатели, ученые, художники, композиторы.
Книга "Композиторы" ещё раз напомнит нашим любознательным читателям о таких музыкальных гениях, как Иоганн Себастьян Бах, Людвиг ван Бетховен, Александр Порфирьевич Бородин, Сергей Сергеевич Рахманинов, Пётр Ильич Чайковский, Дмитрий Дмитриевич Шостакович и многих других. Издание подарит вам познавательные и занимательные биографии композиторов, что поможет лучше понять, оценить и проникнуть в суть музыкального произведения. Книга содержит много малоизвестных сведений из жизни великих музыкантов.
Сборник адресован младшим школьникам, родителям, учителям и станет прекрасным дополнением к урокам музыки, сделав их более насыщенными, эмоциональными и запоминающимися.

Фридьеш К. Перспектива / Кениг Фридьеш; пер. с венг. – Москва : Контэнт, 2015. – 96 с. : ил. – (Школа художника).

Окружающие нас предметы имеют форму, размеры, занимают место в пространстве, поэтому одной из целей художника является их объёмное изображение на плоскости. Как представить трёхмерную реальность в двухмерном виде?
Книга "Перспектива" представляет собой полноценное пособие по этому аспекту рисования и живописи и содержит самую разнообразную теоретическую и практическую информацию, а также множество учебных набросков и рисунков. Издание создано на основе многолетнего опыта преподавателей и учеников Венгерского университета изобразительных искусств и впервые издается на русском языке. Книга поможет выбрать сюжет картины, передать фактуру, расстояние. Применяя одновременно теоретические и практические познания, начинающие художники смогут выполнять эскизы и тренировочные зарисовки.
Издание из серии "Школа художника" станет превосходным помощником не только для начинающих, но и мастеров изобразительного искусства.

Масло и акварель : [учебное пособие] / пер. с англ. А. Степановой. – Москва : Издательство АСТ, 2016. – 80 с. : ил. – (Лучшие уроки).

Масло и акварель – самые увлекательные и популярные материалы с уникальными свойствами, подходящие для любого живописного стиля и позволяющие написать практически любой сюжет от натюрморта до пейзажа.
Авторы этой книги разработали систему пошаговых упражнений, с помощью которых вы научитесь писать акварельными и масляными красками. Оказывается, так просто создавать красивые композиции, полные жизни! На страницах издания вы узнаете о необходимых инструментах и материалах, различных приемах и техниках работы с акварелью и маслом и овладеете азами колористики для правильного смешивания красок. Следуя важным инструкциям и описаниям, вы обретёте новый способ самовыражения.

Играем классику : лёгкие переложения для фортепиано. Вып. 1 / сост. и перелож. С. Мовчана. – Москва : Музыка, 2016. – 40 с.

Играем классику : лёгкие переложения для фортепиано. Вып. 2 / сост. и перелож. С. Мовчана. – Москва : Музыка, 2016. – 40 с.

Нотное издание "Играем классику" – настоящий подарок детям и всем, кто получает радость от встречи с классической музыкой! В двух выпусках представлены шедевры Иоганна Себастьяна Баха, Вольфганга Амадея Моцарта, Людвига ван Бетховена, Эдварда Грига, Джузеппе Верди, Михаила Глинки, Петра Ильича Чайковского и других великих композиторов. Произведения даны в адаптированном, лёгком переложении: выбраны удобные тональности, размеры, сделаны небольшие сокращения. Это поможет избежать трудностей в исполнении классических сочинений даже начинающим любителям музыки.

Толкунова Е. Весёлая музыкальная азбука в картинках, нотах, буквах, цифрах : интегративный курс обучения игре на фортепиано для детей дошкольного и младшего школьного возраста / Е. В. Толкунова. – Москва : Музыка, 2013. – 80 с. : ил.

Основная идея автора – с первых уроков по фортепиано развивать музыкальные способности ребенка: слух, память, понимание интервально-аккордовой системы, тонального слышания и т. п. Занимательные стихи и пробуждающие детскую фантазию рисунки помогут малышам месте с музыкой запомнить буквы, цифры, разгадать загадки, учиться считать и складывать.
Издание может быть использовано в классах обучения игре на фортепиано, на музыкальных занятиях в дошкольных подготовительных учреждениях и на уроках сольфеджио в детских музыкальных школах.

Данилова Л. Великий Устюг. Родина Деда Мороза / Любовь Данилова. – Москва : Белый город, 2014. – 48 с. : ил. – (История России).

Вы готовы отправиться в самую настоящую зимнюю сказку нашей страны? Тогда давайте вспомним, где живёт главный волшебник России – Дед Мороз! В граде Устюге Великом, что находится в Вологодской области. Великий Устюг – ровесник Москвы и Вологды, поэтому горожане считают началом его биографии 1147 год.
Великий Устюг – город великих путешественников. Устюжане Семён Дежнёв, Ерофей Хабаров первыми сделали важнейшие географические открытия в далёких и неведомых землях Сибири и Дальнего Востока. С древнейших времен город славился талантливыми искусными кузнецами и гончарами, резчиками и ювелирами, вышивальщицами и ткачихами. Наибольшую славу древнему городу принесло искусство черни по серебру, и уже в XVII–XVIII веках он стал признанной столицей этого ремесла. В самом сердце Великого Устюга разместилась городская резиденция Деда Мороза. Именно здесь владыка Севера принимает решения о праздновании Нового года, о своих поездках по городам России и зарубежья.
Читая книгу Л. Даниловой "Великий Устюг. Родина Деда Мороза", вы побываете в необыкновенном городе-сказке, полюбуетесь зимними пейзажами древнерусского города. Репродукции картин русских художников Ольшанского Б. "Морозко", Радимова П. "Ёлка", Васнецова В. "Снегурочка", Чуйкова К. "Великий Устюг" и многих других помогут вам лучше понять и почувствовать этот древнерусский город.
После прочтения этой книги у вас появится желание посетить Вотчину Деда Мороза, побывать в Тронном зале, где, открыв Книгу добрых дел и пополнив её рассказом о своих свершениях, вы будете удостоены чести посидеть на волшебном троне владыки зимы!

Величко Н. Рисуем в стиле русский лубок / Н. Величко. – Москва : Хоббитека, 2016. – 80 с. : ил. – (Вот так!).

В русском языке есть выражения "лубочный стиль", "лубочная картинка" или попросту "лубок". Его используют, когда хотят сказать о чём-то ярком, весёлом, всем понятном и даже простоватом. Лубок – один из самых распространённых стилей народного изобразительного искусства. Поначалу его называли "иллюминированная графика", то есть разноцветная, раскрашенная графика. Предполагают, что название "лубок" пошло от лубяных коробов, в которых продавцы хранили картинки, или от лубяных досок, с которых печатали лубок. Луб – это мягкая часть древесины под корой, из которой делали такие короба и доски.
Русский лубок был двух видов: печатный и рисованный от руки. Чем же отличается лубок от всякого другого рисования? Это не просто рисунок, сделанный чёрной линией, а потом раскрашенный. Это рисунок вместе с текстом, заключённый в рамку. И в этом его особенность. Лубок учил правильному поведению, рассказывал притчи и сказки, истории о знаменитых людях и событиях. Он также высмеивал глупость или жадность, и люди любили такие лубки больше всего и называли их "потешными листами".
Сейчас, когда есть телевизор и компьютер, мы всё равно любим карикатуры и комиксы, которые часто похожи на лубок. Яркий и веселый, он одинаково близок и детям, и взрослым. Поэтому автор адресует эту книгу в первую очередь семье. Страницы издания наполнены множеством разнообразного материала: игрового и познавательного, развлекательного и обучающего. Особенно ценны пошаговые рисунки, которые научат рисовать "с нуля" абсолютно каждого. Петух и сова, рыба и кот, деревья и солнце в рисунках и загадках – множество необыкновенного ждёт вас в этой книге!

Прудовская С. История книги своими руками / Светлана Прудовская. – Москва : КомпасГид, 2015. – 60 с. : ил. – (Книги своими руками).

Примерно пять тысяч лет назад был придуман удивительный способ передачи мыслей и чувств на расстоянии и во времени. Это было письмо – слова, слоги, буквы.
Писали люди всегда на том, что было вокруг них: лепили глиняные таблички и выдавливали на них палочками знаки и рисунки, писали на деревянных дощечках, покрытых воском, на коре или на листьях деревьев.
В Египте научились делать писчий материал из тростника, в Мексике – из тутового дерева. Для письма использовали даже специально обработанные шкуры животных – пергамент. А две тысячи лет назад изобрели бумагу, которая заменила все материалы.
Читателю этой книги предстоит не только узнать, какой долгий путь прошла книга, но и самому создать собственную рукотворную книгу. Попутно вы откроете для себя множество секретов художественного ремесла, которыми владели древние мастера.

Прудовская С. История букв своими руками / Светлана Прудовская. – Москва : КомпасГид, 2015. – 84 с. : ил. – (Книги своими руками).

Появление букв изменило наш мир. Без них всё вокруг было бы совсем иначе устроено. А многого вообще не было бы, например, компьютеров. Вам интересно узнать, как и когда появились на свет буквы вашего имени? "История букв своими руками" педагога, художника и искусствоведа Светланы Прудовской поведает вам об этом с виртуозной лёгкостью, станет увлекательным приключением!
Прочитав эту захватывающую историю букв и письма, вы сможете, не выходя из дома, разгадать древнерусские граффити или научиться шифровать надписи кодом да Винчи. А также изготовить "Великую книгу загадок и тайн" и сделать книгу, из которой выскакивают буквы.
"История букв своими руками" станет вашим великолепным помощником в организации увлекательных занятий.

Усачёв А. Прогулки по Третьяковской галерее : стихи / Андрей Усачёв. – Санкт-Петербург : Азбука, 2015. – 96 с. : ил. – (Веселые уроки).

Все мы любим пройтись по парку или побродить вдоль берега моря с друзьями или родными. А вы пробовали погулять по большому музею вроде Третьяковской галереи? Не сомневайтесь: вы отлично проведете время! А сопровождать вас будут большие любители живописи – симпатичные музейные коты, которых нарисовала на страницах издания замечательная художница Елена Гозман.
Прогуливаясь на страницах книги по "Третьяковке", вы полюбуетесь живописными шедеврами Ивана Айвазовского "Радуга", Исаака Левитана "Золотая осень", Аркадия Рылова "Зелёный шум", послушаете "Бабушкины сказки" Василия Максимова, прислушаетесь к шуму ветряных мельниц Фёдора Васильева на картине "Рожь".
В сборнике представлены более пятидесяти репродукций картин русских художников из фондов Третьяковской галереи, которые сопровождаются стихами детского поэта и писателя Андрея Усачёва.
Приятной и незабываемой вам прогулки!

Королькова И. Я дружу с музыкой : нотная азбука для маленьких пианистов / Ирина Королькова. – Москва : Эксмо, 2015. – 72 с. : ил. – (Маленький музыкант).

"Я дружу с музыкой" – новая книга автора уникальной методики обучения игре на фортепиано детей 4-5-летнего возраста Ирины Корольковой – преподавателя фортепиано высшей категории, автора сборников "Крохе-музыканту", "Первые шаги маленького пианиста" и других уникальных изданий.
Объём предлагаемых произведений соответствует возрасту и физическим возможностям дошкольников. Уроки выстроены по принципу постепенного усложнения, но, при необходимости, разделы могут осваиваться параллельно.
Материал в книге сопровождается яркими иллюстрациями для лучшего запоминания. Старательно подобранные пьесы и песенки помогут разнообразить уроки, сделают их увлекательными.

Петербург для детей / авт. текста Е. В. Первушина. – Москва : Эксмо, 2015. – 160 с. : ил. – (Детские путеводители).

В стародавние времена, когда не было еще ни поездов, ни автомобилей, ни самолётов, люди считали, что лучше всего строить города на реке или на берегу моря. В городе всегда будет вода, а по реке удобнее всего путешествовать, перевозить грузы.
Вы слышали выражение "город на Неве"? Нева совсем не длинная река: её протяженность всего 74 километра. В конце своего пути она разбивается на множество протоков, а между ними – много островов. Вот на этих островах царь Пётр I и решил построить город. Это было необычное решение – никогда ещё город не строился сразу на сорока островах! Хотите узнать о некоторых из них?
Путеводитель по Санкт-Петербургу подскажет нашим читателям увлекательные маршруты по Петроградской стороне, Адмиралтейским островам, знаменитому Невскому проспекту и Васильевскому острову, а также посоветует заглянуть в загородные дворцы и парки Санкт-Петербурга. Хорошо ориентироваться в городе путешественникам помогут красочные рисованные схемы и карты, а забавные персонажи сделают эту прогулку познавательной, весёлой и незабываемой. Кроме того, в путеводителе читатели найдут разнообразные задания и головоломки, с ними узнавать город станет ещё веселее.
Эта книга является уже третьим изданием путеводителя по Санкт-Петербургу для детей от шести до двенадцати лет. В нём поправлена и дополнена информация по основным местам маршрутов, а также обновлены фотографии.

Крым для детей / авт. текста А. С. Бизяева. – Москва : Эксмо, 2015. – 208 с. : ил. – (Детские путеводители).

Крым называют естественным музеем. Мало мест в мире, где бы так сочетались разнообразные живописные ландшафты. Богатством полуострова является его мягкий климат, обилие солнца, тепла и света, тёплое море. История Крыма – это сплетение Востока и Запада, история греков и Золотой Орды, татар и запорожцев, церквей первых христиан и мечетей. Считается, что одним из первых народов, которые жили в степной части Крыма в XV–VII вв. до н. э., были киммерийцы.
"Крым для детей" – это путеводитель по Крыму, специально изданный для детей от шести до двенадцати лет. С ним вы отправитесь в увлекательное путешествие по одному из красивейших мест нашей страны: от главного города Симферополя до далёких врезающихся в море мысов и захватывающих горных вершин. Вы узнаете, чем славятся крымские города, где находятся Долина призраков, Затерянный мир, Большой каньон и Ханский дворец, почему Чёрное море называется именно так, кто жил в пещерных городах Крыма и что скрывается за загадочными названиями Кизил-Коба, Чуфут-Кале и Ай-Петри. Вы побываете в пещерах и на вершинах гор, великолепных дворцах и садах, на розовом озере и в сафари-парке, в лазурных бухтах и старых крепостях. Хорошо ориентироваться на полуострове вам поможет красочная карта.
Кроме того, в путеводителе вы найдете разнообразные задания и головоломки, а с ними исследовать Крым станет ещё веселее.

Ружьева Е. А. Самоучитель по вокалу / Е. А. Ружьева, В. Г. Шехов. – Москва : АСТ, 2015. – 128 с. – (Голос).

Серия "Голос" – это уникальные книги по обучению такому популярному в современном мире искусству, как пение. "Самоучитель по вокалу" – книга, которая поможет вам научиться петь, даже если вы никогда не занимались пением профессионально.
Это издание – лучший учебник для постановки голоса самостоятельно. Принцип построения учебника: от простого к сложному. Сочетание теории и практических упражнений, легкий стиль изложения, подача базовых музыкальных основ и разбор типичных ошибок на каждом этапе помогут вам поставить голос и открыть дорогу для достижения собственных творческих вершин!
Те, кто собирается участвовать в конкурсах и кастингах, найдут в книге массу полезных рекомендаций, которые помогут предстать в выгодном свете перед жюри, а также советы для тех, кто видит свое будущее на сцене.

Лыкова И. Рисование : мой зоопарк / И. А. Лыкова. – Волгоград : Цветной мир, 2014. – 16 с. : ил. – (Мастер-классы "Шаг за шагом").

Лыкова И. Где мои карандаши : истории в картинках для рисования /
И. А. Лыкова. – Волгоград : Цветной мир, 2014. – 17 с. : ил. – (Для самых маленьких).

Рисование цветными карандашами или фломастерами необыкновенно увлекает малышей. Они рассматривают иллюстрации, с интересом отвечают на вопросы, радуются и с увлечением дополняют картинку, чтобы помочь персонажам.
Дети развивают сюжет и начинают разговаривать с нарисованными героями, общаться и играть с ними. Если малышам подсказать возможность развития темы, они охотно дополняют иллюстрации своими рисунками и затем более легко, творчески фантазируют на свободную тему по своему замыслу.
Книги доктора педагогических наук, автора программ "Цветные ладошки", "Умные пальчики" и "Умелые ручки" Ирины Александровны Лыковой приглашают детей и взрослых на мастер-классы по рисованию. "Рисование: мой зоопарк", "Где мои карандаши: истории в картинках для рисования", "Рыбка-рыбка, где ты спишь?", "Я рисую море!", "Цветные ладошки" и многие другие издания ждут вас в отделе литературы и материалов по искусству.
Откройте эти замечательные книжки и полюбуйтесь на снегиря с яркой грудкой, на маленького паучка на тонкой паутинке или на веселого кита, пускающего весёлые фонтанчики!

Культурные ценности России. Начальная школа / сост. Е. Р. Никитина. – Москва : ВАКО, 2014. – 80 с. : ил. – (Школьный словарик).

Наверное, самые внимательные из вас встречали на улицах таблички с надписью "Охраняется государством". Это значит, что старинное здание или памятник имеет очень важное культурное или историческое значение.
В России существует  документ государственной важности, который носит название "Свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации". В этот список включено около 70 наиболее важных объектов. Подобные списки культурных памятников есть во многих странах мира. ЮНЕСКО (Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры) составляет и ежегодно пересматривает их. На сегодняшний день в мире существует 960 объектов – самых ценных для всего человечества!
Справочник "Культурные ценности России" познакомит вас с различными архитектурными памятниками России (крепостями, монастырями, храмами), историей их создания. Издание содержит рассказы о крупнейших театрах, музеях и библиотеках, а также о скульптурных памятниках выдающимся поэтам, путешественникам и правителям.

Музыкальный словарь. Начальная школа / сост. М. А. Давыдова. – Москва : ВАКО, 2015. – 96 с. – (Школьный словарик).

Встреча с музыкой всегда приносит человеку радость. Счастлив бывает тот, кто прикоснётся к этой радости в детстве, пронеся её через всю свою жизнь.
На уроках музыки дети постоянно слышат новые слова, знакомятся с музыкальными инструментами, а ещё разучивают песни, для чего необходимо знать, как их исполнять – быстро или медленно, тихо или громко. Для всех этих понятий существуют специальные термины, большинство из которых пришло к нам из Италии и Франции. Разобраться в них поможет "Музыкальный словарь", составленный кандидатом педагогических наук, профессором М. А. Давыдовой.
"Адажио", "Блюз", "Ноктюрн", "Скерцо", "Элегия" и многие другие статьи словарика раскроют смысл не совсем понятных слов и помогут детям быстрее разобраться в терминах, необходимых для понимания музыки. А ещё начинающие музыканты познакомятся с музыкальной культурой разных стран и эпох, многочисленными стилями и жанрами. Всё это позволит использовать словарь и в домашнем обучении.

Лыкова И. Сказочный лубок : художественный альбом для детского творчества / И. А. Лыкова. – Москва : Цветной мир, 2014. – 16 с. : ил. – (Детям о народной культуре).

Помните, какая была у зайца избушка, которой не страшны ни мороз лютый, ни солнце жгучее? Да, лубяная. Смастерил он ее из луба. Луб – это кусочки липовой коры вместе с волокнами. Липа – необыкновенное дерево, красивое и очень полезное! Липовый мёд дарит силу и здоровье, а древесина используется народными мастерами для точения матрёшек и детских игрушек. А еще липа… учила детей читать! Когда наши прадедушки прабабушки были маленькими, они научились читать по весёлым и озорным лубочным картинкам. И возле каждой помещались короткие тексты – пословицы, поговорки.

Лыкова И. Рукотворная береста : художественный альбом для детского творчества / И. А. Лыкова. – Москва : Цветной мир, 2014. – 18 с. : ил. – (Детям о народной культуре).

С незапамятных времен береста применялась в быту русского народа. Из неё плели лапти, изготовляли посуду, короба, лукошки. Заготавливали бересту в конце мая – начале июня, когда дерево полно соков, и береста легко отслаивается от основной коры. Если ее снимают со ствола умело, не повреждая следующий слой коры, то это не вредит дереву, и позже вновь на нём появляется новая белоснежная одежда.

Лыкова И. Волшебное кружево : художественный альбом для детского творчества / И. А. Лыкова, Е. И. Касаткина, О. В. Лисенкова. – Москва : Цветной мир, 2014. – 17 с. : ил. – (Детям о народной культуре).

Книга "Волшебное кружево" расскажет нам о том, что еще в 1876 году вологодские кружева получили высокую оценку на Международной выставке в Филадельфии, а на выставках в Париже и Брюсселе они были удостоены Золотых медалей. Эти сказочные кружева, которые плетутся из льняных, шелковых и хлопчатобумажных нитей белого или жемчужно-серого цвета, отличают богатая узорность, особая плавность линий рисунка, ритмическое повторение элементов орнамента. В белоснежных узорах часто встречаются элементы, похожие на снежинки и колючие елочки.

Рождественские песни и колядки : сборник для детей с текстами и нотами. – Москва : Царский Дом, 2014. – 48 с. : ил. – 1 электрон. опт. диск (CD).

Рождество Христово – один из главных годовых христианских праздников. Традиции и обычаи отмечать этот великий день передаются из поколения в поколение.
Рождество на Руси стали отмечать в X веке. Рождественский Сочельник справляли скромно и спокойно, а следующие дни были по-русски весёлыми и задорными. Наиболее распространенным среди обрядов была коляда, получившая свое название от латинского calendae (у древних римлян в эти дни проводили календы – праздник, отличавшийся особым весельем, чтобы, по поверью, таким прошёл и весь год, отсюда происходит и слово календарь). Постепенно колядование превратилось в народное празднование Рождества Христова. Колядовали на Руси так. От хаты к хате ходили группы славильщиков, состоявшие в основном из подростков. Каждая группа несла на шесте восьмиконечную Вифлеемскую звезду, сделанную из серебристой бумаги. Их сопровождал мехоноша с мешком для сбора даров. Славильщики останавливались под окнами, заходили в дома и просили у хозяев разрешения спеть колядки. Содержание колядок было очень разнообразным, но объединяло их одно: радостная весть о Рождении Спасителя и пожелание хозяевам получить богатый урожай, обильный приплод у скота, быть здоровыми и счастливыми.
Старинные и современные святочные песни и колядки, собранные в этой книге, посвящены великому празднику Рождества Христова. Разучить эти песни с детьми легко – в книге есть ноты, прилагается также музыкальный диск с записью детского хора.

Донец В. О подвигах и чудесах святых / В. В. Донец. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2014. – 96 с. : ил.

Создание икон – особый вид искусства, поскольку икона одновременно является и художественным произведением, и образом для молитвы. Слово "икона" в переводе с греческого языка означает "образ, изображение" (отсюда и появившееся на Руси другое название икон – "образ", "образа").
Так о чём рассказывает икона? Всё, что человек видит вокруг себя – привычные предметы и лица, каждодневные события, картины природы – не может быть изображено на иконе, поскольку она показывает не земное, а небесное. Всё, что мы видим – это образ вечности, поэтому здесь нет случайных деталей, быстрых движений и сиюминутных событий. Глаза святых на иконах особенно важны – это отражение души, "светильник тела", как говорили в старину. Они всегда широко открыты, а взор святого – прямой, строгий и внимательный.
На страницах этой книги вы узнаете о наиболее почитаемых христианских святых – святителе Николае Чудотворце, Феодоре Тироне, Сергии Радонежском и многих других, о совершённых ими подвигах и чудесах. Также познакомитесь с особым художественным языком иконописи: символикой цвета, особым построением пространства и другими канонами (правилами) написания икон.
Издание ценно большим количеством цветных иллюстраций и прекрасным текстом, сопровождающим каждое изображение.

Постникова Т. Легенды Средневековья в произведениях мирового искусства / Т. В. Постникова. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2014. – 96. : ил.

Таинственный и волшебный мир средневековых легенд, населенный феями и эльфами, мудрыми магами и благородными королями, отважными рыцарями и прекрасными принцессами, до сих пор привлекает и завораживает нас.
Так какой же была эта загадочная эпоха Средневековья? Средними веками называют долгий период длиной в тысячу лет (V–XV века). "Средние" века потому, что находятся посередине между эпохой античности – Древней Греции и Рима – и Возрождением. Именно Средневековье создало прекрасную мечту о рыцарской чести и возвышенной преданной любви, способной преодолеть все преграды; о сказочных замках, где живут красавицы и волшебники; о рыцарских турнирах, где соперники соревнуются не только в силе и доблести, но и в великодушии и благородстве.
Мы до сих пор скучаем по этой утраченной прекрасной мечте, поэтому снова и снова легенды Средневековья оживают на картинах, иллюстрациях и гобеленах знаменитых художников. В 1848 году семь юных английских художников и поэтов, в числе которых были Данте Габриэль Россетти, Уильям Хант, Джон Эверест Миллес, объединились в Братство прерафаэлитов. Создавая картины, витражи, рисунки для тканей и обоев, они стремились возродить язык искусства, появившийся еще "до Рафаэля", с его яркими красками и сказочными образами. Артур Рэкхэм, замечательный английский рисовальщик конца XIX – начала XX века, был первым, кто "увидел" в своих иллюстрациях длинные заостренные ушки эльфов и причудливые деревья с живыми лицами и узловатыми руками-ветвями. Михаил Врубель, русский художник XIX века, создавая витражи, скульптуры и живописные панно, украшавшие особняки московских купцов, был великолепным творцом сказочного мира под названием "Средневековье".
Прекрасно иллюстрированное издание будет интересно широкому кругу читателей, увлеченных этой загадочной эпохой.

Геташвили Н. В. Рубенс, Веласкес, Рембрандт : гении эпохи барокко / Н. В. Геташвили, А. Ю. Королева, М. Ю. Торопыгина. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2013. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Барокко (итал. barocco – "причудливый", "странный", "склонный к излишествам") – один из значимых стилей в культурной жизни Европы. Родиной его считается Италия. Эпоха барокко охватывает около двух столетий – с конца XVI до середины XVIII века. Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, "плоскостью" и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов. Самые характерные черты барокко – броская цветистость и динамичность.
Прекрасно иллюстрированное издание рассказывает о жизни и творчестве трёх ярчайших звезд эпохи барокко – Питера Пауля Рубенса, Диего Родригеса де Сильва Веласкеса и Рембрандта Харменса ван Рейна. Каждый из них способствовал открытию новых возможностей изобразительного искусства, их творчество стало неотъемлемой частью современной культуры.
Вряд ли в истории европейского искусства можно найти ещё одного художника, который удостаивался такого количества восторженных эпитетов, как Рубенс: "Гомер живописи", "Король живописи и живописец королей"… Не только в его творчестве, но и самой личности мастера было нечто такое, что притягивало к нему самых разных людей. Рубенса можно считать центральной фигурой фламандской культуры XVII столетия. "Святой Георгий, сражающийся с драконом"(1606–1608), "Портрет Марии Серры Паллавичино" (1606), "Охота на львов" (1621), "Портрет королевы Марии Медичи" (1622) и многие другие шедевры мастера принесли ему громкую славу во всём мире.
Творчество великого испанского художника Веласкеса относится к эпохе барокко, но, как всякий гений, он перешагнул границы своего времени. Веласкес обращается к различным жанрам живописи: он пишет религиозные и мифологические сюжеты, портреты и уличные сценки. Картины "Распятие" (1632), "Коронование Марии" (1635), "Менины" (1656), "Портрет инфанты Маргариты в возрасте восьми лет" (1659) и многие другие шедевры притягивают взгляд благодаря удивительной манере этого художника.
"Рембрандт, если взять его в целом, мастер, единственный как в своей стране, так и во всех странах, в своё время и во все времена", – так писал французский живописец Эжен Фромантен о великом художнике. Рассматривая неповторимые портреты "Альберт Купер" (1632), "Портрет учёного" (1631), "Портрет Саксии в шляпе" (1633) можно отметить удивительную способность Рембрандта схватывать индивидуальные особенности своих заказчиков, но лишь изображение своих друзей и родных наполняет картины биением жизни и любовью.

Морозова О. В. Босх, Брейгель, Дюрер : гении Северного Возрождения / О. В. Морозова, Т. М. Котельникова, А. Ю. Королева. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2013. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Северное Возрождение – эпоха развития культуры середины шестнадцатого столетия в Германии, Франции, Швейцарии, Северной Фландрии и Нидерландах. Художники нидерландской школы признавали единство всего живого и необходимость почтительного отношения к природе. Попытка открыть таинственный смысл в каждом явлении реальной действительности, уделить самое пристальное внимание к малейшей детали или малейшему явлению жизни присущи творчеству мастеров Северного Возрождения, среди которых Питер Брейгель Старший, Иероним Босх и Альбрехт Дюрер.
Главная идея искусства Босха – назидание и поучение. Таким было назначение искусства в системе средневековой культуры. Проблемы земного существования человека, смелое отступление от канонов религиозного искусства говорит о духовной свободе Босха. "Удаление камня глупости", "Корабль дураков", "Семь смертных грехов", "Поклонение волхвов" и другие шедевры помогают серьезно задуматься о своем отношении к жизни.
Питер Брейгель Старший – самый своеобразный нидерландский художник. Серия рисунков "Семь добродетелей", картины "Детские игры", "Пословицы, или Синий плащ" отличаются такой продуманностью, таят в себе мир настолько глубокий и богатый, что остается только удивляться гениальности этого мастера.
Творческая деятельность Альбрехта Дюрера, основоположника немецкого Возрождения, отличалась удивительной многогранностью: он гармонично совмещал в себе дарования живописца, гравера и ученого. "Венецианка", "Мадонна с младенцем и св. Анной", "Четыре апостола", "Рысь", "Этюд собаки", "Триумфальная арка" и другие работы позволяют в этом убедиться. Уже при жизни мастера его имя пользовалось большой популярностью во всех культурных центрах Европы.
Искусство этих мастеров удивляет и поражает новаторством, особым миром художественных образов, высочайшим живописным мастерством.

Рогге-Фукс Б. Акриловая живопись. Впечатления от путешествий / Барбара Рогге-Фукс. – Москва : АРТ-РОДНИК, 2010. – 45 с. : ил. – (В мастерской художника).

Лето – время путешествий, а путешествовать – значит быть открытым для самых разнообразных впечатлений. У творческого человека, вероятно, очень часто возникает желание перенести на холст или бумагу восхитительные ощущения, которые он только что испытал. Шаг за шагом на холсте возникают прекрасные воспоминания: идиллия спящего утреннего озера, молчаливая красота скалистого берега и одиноко стоящего маяка или магия тихого озера с рыбацкими лодками.
С помощью мотивов, показанных в этом издании, автор мечтает пробудить в читателе интерес к акриловой живописи, помогая в этом подробными рекомендациями, начиная с работы над эскизом и заканчивая готовым произведением. Акриловые краски можно использовать по-разному: смешанные с большим количеством воды, они наносятся легко, как акварель, а если писать ими пастозно, то возникают интересные фактуры и необычайная сочность цвета.
Будьте креативны и экспериментируйте при работе над картиной!

Никулин Ю. В. Семь долгих лет / Юрий Никулин. – Москва : АСТ, 2014. – 352 с.

Юрий Владимирович Никулин, всеми любимый актёр, для большинства зрителей всегда будет добродушным героем из комедийных фильмов и блистательным клоуном Московского цирка. В одном из эпизодов фильма "Бриллиантовая рука" Горбунков – персонаж Юрия Никулина – обмолвился: "С войны не держал боевого оружия". Однако немногие знают, что за этой фразой скрывается тяжелый военный опыт артиста. Ведь за его плечами почти семь лет службы и две войны – советско-финляндская и Великая Отечественная.
"Почти семь лет я не снимал с себя гимнастёрку, сапоги и солдатскую шинель. И об этих годах собираюсь рассказать. О моей действительной службе в армии, о двух войнах, которые пришлось пережить", – так написал актёр в предисловии к своей книге. "Семь долгих лет" – это воспоминания не великого актера, а рядового солдата, пережившего голод, болезни, но находившего в себе силы смеяться, даже когда вокруг были страдания и боль.

Евстратова Е. Н. Репин, Суриков, Васнецов : летописцы русской живописи /
Е. Н. Евстратова, Л. А. Ефремова, Т. В. Постникова. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2013. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Прекрасно иллюстрированная книга, вышедшая в серии "Сокровища живописи", знакомит с творчеством трёх величайших русских художников: "великого реалиста" Ильи Ефимовича Репина, "провидца времён минувших" Василия Ивановича Сурикова и "богатыря русской живописи" Виктора Ивановича Васнецова.
"Бурлаки на Волге", "Садко", "Крестный ход в Курской губернии", "Проводы новобранца" – эти работы Ильи Репина всегда привлекают много посетителей в залах музеев. Мастер начинал непреодолимо тосковать, если несколько дней не брал в руки карандаш или кисть. Когда в конце жизни у художника ослабела правая рука, он смастерил подвесную палитру, которую ему привязывали к поясу, и продолжал трудиться.
"Переход Суворова через Альпы", "Степан Разин", "Покорение Сибири Ермаком", "Утро стрелецкой казни"  и другие полотна великого мастера исторической живописи Василия Сурикова известны многим почитателям его таланта. Запечатлённые художником последние минуты перед казнью стрельцов, жест Суворова, вдохновляющего солдат на подвиг, словно длятся вечно. Он никогда не писал на заказ, воплощая в своих произведениях лишь то, что было им глубоко прочувствовано.
Виктор Васнецов – самый первый художник, со сказочных картин которого ещё в детстве начинается знакомство с миром русского искусства. "Богатыри", "Витязь на коне", "Ковёр-самолёт", "Три царевны подземного царства" – эти работы мастера вспоминаются нам, когда мы слышим рассказ о Васнецове. Именно сказочные сюжеты привлекали художника, по словам которого "…в сказке, песне, былине сказывается весь целый облик народа, внутренний и внешний".

Столярова Т. Архитектурное оригами : 26 моделей в технике pop-up /
Т. Столярова. – Москва : АСТ-ПРЕСС-КНИГА, 2013. – 80 с. : ил.

Бумага настолько давно и прочно вошла в нашу повседневную жизнь, что мы даже не задумываемся, какими удивительными возможностями обладает этот материал. Книга Татьяны Столяровой позволяет увидеть бумагу в новом для нас свете, почувствовать её необыкновенные качества.
Мы искренне удивляемся, когда на наших глазах из этого тонкого и одновременно прочного материала вырастают трёхмерные здания или раскрываются сказочные цветы. Все это – фантастический мир техники pop-up. Выполненные в ней модели могут склеиваться из отдельных деталей, создаваться из цельного листа путём разрезов и сгибов или составляться из множества слоёв.
Эта книга, в которой представлены 26 моделей со схемами-шаблонами, рассказывает об основных направлениях этой техники: архитектурном оригами, книжках-раскладушках и слайс-формах. Каждый раздел содержит доступное описание приёмов работы и подробные мастер-классы.

Рока Н. Живопись и скульптура / Нуриа Рока; ил. Роза Мария Курто. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2014. – 35 с. : – (Что такое искусство?).

Рока Н. Кинематограф / Нуриа Рока; ил. Роза Мария Курто. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2014. – 35 с. : – (Что такое искусство?).

Рока Н. Театр / Нуриа Рока; ил. Роза Мария Курто. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2014. – 35 с. : – (Что такое искусство?).

Рока Н. Музыка / Нуриа Рока; ил. Роза Мария Курто. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2014. – 35 с. : – (Что такое искусство?).

Веками люди спорили о том, что такое искусство. Существует множество вопросов, но нет однозначных ответов. Для одних искусство должно быть, прежде всего, прекрасным, для других – реалистичным, третьим важнее, передаёт ли оно настроение или чувство. У всех свои вкусы и мнения – вам выбирать, что больше всего по душе. Замечательные книги Нуриа Рока, вышедшие в серии "Что такое искусство?", не только открывают для маленьких читателей удивительный мир живописи, скульптуры, музыки, театра и кино, но также помогают приобщиться к творчеству, побуждают фантазировать и экспериментировать.
А вы когда-нибудь замечали, сколько цветов и форм мы используем, когда рисуем или лепим? А какого цвета тепло? Синего и фиолетового или жёлтого и оранжевого? Самое интересное – найти в музее картину или скульптуру, которая понравится больше всех, и внимательно её рассмотреть. Книга "Живопись и скульптура" подскажет вам, на что лучше обратить внимание и как стать художником, используя лишь подручные материалы, которые есть в каждом доме.
Из книги "Кинематограф" вы узнаете, как снимается кино и мультфильмы, для чего нужны декорации и спецэффекты, что такое саундтрек.
"Театр" – издание, объясняющее многое из того, что происходит за кулисами: разнообразный реквизит, актёрский грим и сундучок, полный необычных вещей (ткани, ленты, шляпы и многое другое), а также таинственный театр теней.
Прочитав книгу "Музыка", вы обязательно задумаетесь о том, что же такое музыка и почему одни мелодии навевают грусть, а другие вызывают желание танцевать? Какие музыкальные инструменты существуют в мире? Как научиться понимать музыку и наслаждаться ею в полной мере? Для этого необходимо научиться правильно её слушать.

Снегурочка : русская народная сказка : русские народные песни и наигрыши / муз. П. И. Чайковского. – Москва : Эксмо, 2014. – 14 с. : ил. – (Волшебная книга-плеер).

Сказка на ночь – без неё невозможно представить детство! Но что делать, если у вас нет времени её рассказывать? Просто положите эту книгу на стол, "запустите" сказку нажатием одной кнопки и ваш малыш сможет не только рассмотреть, но и услышать её. Перед вами уникальное издание – книга-плеер, на страницах которой звучит волшебная музыка Петра Ильича Чайковского!
В дополнение к этому слышен завораживающий голос профессионального актёра на фоне звуковых эффектов: шелеста травы, пения птиц. В этой необычной книге характер музыки, её ритм и настроение меняются вместе с происходящими событиями, помогая ребёнку погрузиться в волшебную атмосферу сказки.
Желаем вам комфортного чтения и прослушивания!

Великие композиторы : жизнь и творчество / сост. Н. Б. Мордвинцева. – Москва : Белый город, 2014. – 80 с. : ил.

Перед вами своего рода музыкальная мини-энциклопедия, рассказывающая о шести великих композиторах, без которых невозможно представить себе историю музыки.
Пётр Ильич Чайковский – самый известный в мире русский композитор, дирижёр и педагог. В его семье любили музыку, поэтому талант будущего композитора проявился довольно рано – в семь лет он уже сам пробовал сочинять. Балет "Лебединое озеро" открыл новый этап в истории мирового балета – композитор поднял этот вид искусства на невиданную ранее высоту.
Семейная традиция предписывала Николаю Андреевичу Римскому-Корсакову стать моряком, но природное музыкальное дарование взяло верх, и в историю он вошёл как выдающийся русский композитор, педагог и дирижёр.
Михаил Глинка – родоначальник русской композиторской школы, все дальнейшие поколения русских музыкантов считали его своим учителем. Оперы "Иван Сусанин" и "Руслан и Людмила" знакомы всем любителям оперного искусства.
Иоганн Себастьян Бах возглавил десятку самых великих композиторов и является одной из наиболее известных фигур в истории музыки. С немецкого фамилия Бах переводится как "ручей". Великий немецкий музыкант Людвиг ван Бетховен так отозвался о Иоганне Себастьяне: "Не ручей, а море имя ему".
Людвиг ван Бетховен – великий немецкий композитор и пианист, один из наиболее исполняемых композиторов в мире. Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Это кажется невероятным, если принять во внимание, что Бетховен начал терять слух, когда ему было всего 26 лет.
Необыкновенный дар АмадеяМоцарта проявился очень рано – уже в шесть лет маленький гений очаровывал публику игрой на клавесине и скрипке. За свою короткую жизнь (35 лет) он создал множество произведений, среди которых наиболее известны оперы "Свадьба Фигаро" и "Дон Жуан".
Издание, предназначенное для широкого круга читателей, дополнено портретами великих музыкантов, а также эскизами декораций и костюмов.

Смородин А. Рисуем портреты / А. Смородин. – Харьков : Клуб семейного досуга, 2013. – 96 с. : ил. – (Учимся рисовать).

Искусство портрета имеет многовековую историю. Среди самых знаменитых мастеров этого жанра – Рафаэль и Тициан, Микеланджело и Леонардо да Винчи, Илья Репин и Валентин Серов, Михаил Врубель и Зинаида Серебрякова… Материалы и техники исполнения портрета многообразны: от традиционных портретов маслом, пастелью, карандашом, акварелью до совершенно необычных – из проволоки, перьев, бумаги.
Вы, конечно, мечтаете научиться рисовать портреты ваших родных и друзей. Это практическое руководство поможет вам создавать портреты в разных живописных техниках. Подробно описаны и проиллюстрированы все этапы создания картины: от наброска до законченного произведения. От вас нужно лишь немного упорства, чтобы изобразить человека любого пола, возраста и характера.
Предложенные сюжеты подарят вдохновение как начинающим, так и опытным художникам.

Картушина М. Осенние детские праздники : сценарии с нотным приложением / М. Ю. Картушина. – Москва : ТЦ Сфера, 2013. – 128 с. : ил. – (Праздники в детском саду).

Праздники в детском саду всегда удивительные и незабываемые! Для каждого ребёнка это возможность ощутить себя былинным героем или персонажем из полюбившейся сказки. Организовать такие праздники для детей дошкольного возраста вам поможет сборник авторских сценариев и нотное приложение к ним. Сценарии имеют развёрнутый сюжет, в котором дети вместе со взрослыми показывают свои творческие способности.
Пособие заинтересует прежде всего воспитателей и музыкальных руководителей детских садов, преподавателей подготовительной группы детских школ искусств, а также учителей музыки.
Удачных вам праздников!

Все цвета радуги в музее. – Санкт-Петербург : Арка, 2011. – (Из коллекции Государственного Эрмитажа).

Рассматривая шедевры мировой живописи из коллекции Эрмитажа, можно выучить все цвета радуги и получить истинное удовольствие! В адаптированной для детей книгe рассказывается о видах и жанрах искусства, представленных в собрании Государственного Эрмитажа. Идея проста: следуя за семью цветами радуги, читатель сможет изучить семь знаменитых шедевров из коллекции музея, почувствовать богатство палитры знаменитых художников. Взрослым эта книга подскажет, как простыми и понятными словами говорить с детьми об искусстве, развивая при этом их вкус.
Книга "Все цвета радуги в музее" понравится ребёнку любого возраста! Малышей можно просто знакомить с искусством, а с детьми постарше можно придумывать различные занятия. 

Касл К. Моя первая книга про балет / Кейт Касл, Анна дю Буассон. – Москва : АСТ, 2013. – 48 с. : ил.

Балет – это завораживающее и поистине волшебное искусство! В нём танцоры с помощью движений и музыки вот уже более 400 лет рассказывают разные истории, зажигая воображение зрителей. Всё вступает в действие – танец, музыка, декорации и костюмы.
Слово "балет" произошло от итальянского слова balleto, что значит "танец". Балет отличается от других видов танцев, именно ему свойственна особая техника движений. Заниматься балетом может каждый, потому что это прекрасный способ выработать выносливость и поддерживать себя в хорошей форме. Именно поэтому очень важным является правильный выбор балетной школы и преподавателя.
В этой книге вы найдёте полезные советы по выбору школы балета, а также профессионально точные описания балетных движений, поз и позиций, таких как пор-де-бра, адажио, гран аллегро, которые станут вам понятными после нескольких занятий.
"Моя первая книга про балет", дополненная словарём балетных терминов и замечательными иллюстрациями, будет полезна тем, кто хочет стать балериной или исполнителем классического танца.

Браэн Э. Самоучитель игры на фортепиано для самых маленьких / Эйлин Браэн, Джон С. Майлз. – Москва : Астрель, 2012. – 63 с. : ил.

А вы знаете, что первое пианино было сконструировано итальянцем Бортоломео Кристофори в 1710 году? Настоящее имя пианино – фортепиано, по-итальянски "пиано" означает "тихо", а "форте" – "громко".
Самоучитель – превосходное пособие для тех, кто делает первые шаги в удивительный мир музыки. Пьесы, подобранные специально для начинающих, сопровождаются практическими упражнениями, забавными головоломками и играми, интересными фактами о фортепиано. Эта книга расскажет вам о том, как научиться играть на этом музыкальном инструменте, каким образом появляются звуки, которые называются нотами. Как только вы разучите несколько нот, вы сможете самостоятельно сыграть простую мелодию.
Надеемся, что самоучитель для самостоятельных занятий музыкой, а также занятий родителей и педагогов с детьми, поможет маленьким пианистам с интересом погрузиться в новый для них мир музыкального искусства.

Матюшкина К. Школа рисования для детей от 1 до 100 лет! / К. Матюшкина. – Москва : АСТ ; Санкт-Петербург : Сова, 2010. – 95 с. : ил.

Научиться рисовать? Это просто! Это весело и интересно! А главное – легко! В этом вам помогут Волшебные карандаши, которые живут на страницах "Школы рисования"! Они откроют 1000 секретов и научат рисовать и бабочку, и слона, и даже космический корабль! Объяснят, как с помощью нескольких линий можно нарисовать замок и свирепого дракона, прекрасную принцессу и отважного принца!
Вы с легкостью усвоите уроки и тут же сможете удивить своих друзей чудесными рисунками! А если вы нарисуете всё, что есть в этой книге, то станете настоящим художником! Ведь художником становится только тот, кто много рисует! Так считают весёлые Волшебные карандаши!
Возьмите лист бумаги, карандаши, и уже через десять минут у вас получится замечательный рисунок!

Станиславский К. Работа актёра над собой в творческом процессе переживания. Дневник ученика / Константин Станиславский. – Санкт-Петербург : Азбука, 2013. – 512 с.

Вниманию читателей предлагается труд великого театрального режиссёра, актёра и преподавателя Константина Сергеевича Станиславского (1863–1938), сформировавшего систему сценического искусства, которая пользуется известностью во всём  мире вот уже более ста лет.
Станиславский стремился в простых и ясных формах передать то, чему научил его долгий опыт актёра, режиссёра и педагога. Он рассматривал внутреннюю, психологическую сторону творческого процесса, давал чёткие и бесценные советы для достижения высокого профессионализма в актёрской игре. Основу знаменитой "системы Станиславского" составляют требования художественной правды, искренности в искусстве, отсутствие которой вызывает знаменитое восклицание "Не верю!", а также  необходимость основательной работы над ролью перед выходом на сцену.
Эта книга представляет интерес для учащихся театральных вузов, а также для всех любителей театрального искусства.

Герман А. Мы долгое эхо / А. Герман. – Санкт-Петербург : Амфора, 2012. – 256 с. – (Людям о людях).

Анна Герман (1936–1982) – русская и польская певица, звезда эстрады 1960-х – начала 1980-х годов, исполнительница песен на разных языках мира, в первую очередь на польском и русском. "У каждого человека есть своя звезда. Моя звезда – песня", – говорила во многих интервью Анна Герман. Ее неземной красоты голос пробуждает в душе необъяснимые словами чувства, поэтому певица до сих пор любима миллионами людей во всём мире. Именно благодаря песне, благодаря звукозаписи, многие меломаны имеют возможность наслаждаться этим волшебным творчеством, становясь духовно богаче.
Впервые читателю предоставляется возможность ознакомиться с полным текстом автобиографии Анны Герман, а также воспоминаниями матери певицы, пани Мартенс, близких друзей.

Хорт А. Король и свита : забавные картинки из жизни Леонида Утёсова : рассказы / А. Хорт. – Москва : Армада-пресс, 2000. – 224 с. : ил. – (Короли).

Леонид Осипович Утёсов (1895–1982) – советский эстрадный артист, певец, руководитель оркестра, киноактер, исполнял песни в различных жанрах: от джаза до городского романса. Легендарный артист прожил долгую и интересную жизнь и оставил нам в наследство не только песни и роли. Он оставил ещё улыбку и хорошее настроение. Как и многие другие мастера эстрады, Утёсов был очень остроумным человеком, поэтому устные рассказы о нем давно превратились в актёрские байки. И вот на страницах этой книги писатель Александр Хорт возвращает нам любимого артиста в воспоминаниях, шутках и рассказах людей, близко и хорошо знавших Леонида Осиповича, чтобы его улыбка и неповторимое обаяние оставались с нами, читателями, навсегда.
Книга будет интересна для старшеклассников и их родителей.

Олег Янковский глазами друзей / сост. Е. З. Амирханова, Б. М. Поюровский. – Москва : Время, 2013. – 256 с. : ил.

Олег Янковский (1944–1999) – советский, российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, народный артист СССР (1991), лауреат Государственной премии СССР (1987). Он является одним из самых талантливых и любимых актеров нашего времени. В 14 лет Олег Янковский впервые выступил на сцене Минского русского драматического театра, а в 24 года снялся в кинофильмах "Щит и меч" и "Служили два товарища", которые до сих пор очень популярны в нашей стране. Большую известность актёру принесла работа в фильмах "Тот самый Мюнхгаузен", «Полёты во сне и наяву». На театральной сцене самыми яркими стали роли в спектаклях "Идиот" по роману Фёдора Михайловича Достоевского, "Оптимистическая трагедия" по пьесе Всеволода Вишневского, "Чайка" по пьесе Антона Павловича Чехова.
В сборник, посвящённый памяти замечательного артиста, вошли воспоминания его друзей и близких, партнёров по сцене и кино. Среди них Марк Захаров, Сергей Соловьев, Карен Шахназаров, Александр Збруев, Сергей Гармаш, Дмитрий Певцов и многие другие. Завершают книгу статья исследователя творчества Олега Янковского Светланы Хохряковой и хронограф актёра.
Издание, снабженное замечательными фотографиями, поможет ещё раз вспомнить любимого артиста.

Ефремова Л. А. Шедевры русской иконописи / Л. А. Ефремова. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2012. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Иконопись, придя на Русь вместе с христианством из Византии, со временем становится глубоко национальным, самобытным явлением. Вся жизнь русского человека проходила под покровительством образов святых. Иконами освящались присутственные и торговые места, жилища, городские ворота и даже крепостные башни, их брали с собой в дорогу, ими одаривали дорогих гостей и близких. Икона как предмет культа окружена особым отношением, например, её нельзя вешать на стену. По традиции она помещалась в красном углу горницы на полке, украшалась рушниками, цветами; перед божницей непременно зажигалась лампада.
Произведения самого раннего периода русской иконописи до нас не дошли, количество подлинных древнейших памятников не превышает несколько десятков. Летописи сохранили имена русских иконописцев – Алимпия и Григория, монахов Киево-Печерского монастыря, а также новгородского иерея Саввы. Нам также знакомы такие имена, как Андрей Рублёв, Феофан Грек, Виктор Михайлович Васнецов.
Великолепно изданная книга-альбом посвящена русской иконописи XII–XX веков. Репродукции икон и пояснительные тексты к ним дадут возможность проследить, как развивалась русская иконопись, каковы ее основные каноны, как "расшифровать" те или иные сюжеты.
Издание рассчитано на самый широкий круг читателей.

Очарование русского романса . – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2013. – 304 с. : ил. – (Классика в иллюстрациях).

В России романс стал очень популярным в XIX веке, хотя его родиной является Испания. Стихи о любви, о героях старинных преданий, о временах года, сопровождаемые выразительными мелодиями, навсегда покорили сердца любителей песенной лирики. Вместе с классическим в XIX веке развивался бытовой или городской романс, напоминающий песню. Тексты к нему создавали как признанные поэты, так и случайные авторы.
Самые известные композиторы – Михаил Иванович Глинка, Пётр Ильич Чайковский, Николай Андреевич Римский-Корсаков – сочиняли романсы на стихи Василия Андреевича Жуковского, Александра Сергеевича Пушкина, Михаила Юрьевича Лермонтова, Афанасия Афанасьевича Фета и других поэтов. Среди исполнителей известны такие мастера сцены, как Фёдор Шаляпин, Сергей Лемешев, Изабелла Юрьева. Жанр русского романса живёт и развивается до сих пор, и сегодня исполнители романсовой классики неизменно собирают полные залы благодарных слушателей.
Перелистав страницы этого сборника, включающего в себя самые знаменитые произведения: "Зимняя дорога", "Вечерний звон", "Выхожу один я на дорогу", "Клён ты мой опавший" и многие другие, вы с большим удовольствием  вспомните самые любимые мелодии русского классического романса.
Эта книга будет особенно интересна исполнителям русского романса, студентам–вокалистам, а также родителям наших читателей.

Весна-красна, ты на чём пришла? Энциклопедия детского фольклора : русские народные праздники и обряды в сказках, песнях, припевках, закличках, гаданиях, заговорах, напевах, картинках / сост. Г. М. Науменко. – Москва : Белый город, 2012. – 144 с. : ил. – (Моя первая книга).

Каждое время года красиво по-своему, имеет свои особенности. Зима дарит нам пышные снега, бодрящие морозы. Весна радует звонкими капелями, ярким солнцем. На смену весне спешит тёплое, ягодное лето. А затем всех порадует и накормит щедрая осень. Издавна смена времён года отмечалась особыми праздниками и обрядами. Устраивались проводы зимы (Масленица), встреча весны, летом – завивание берёзки (Семик), осенью – праздник урожая (Дожинки) и многие другие.
Календарные песни, сказки и напевы, вошедшие в книгу, собраны музыковедом Г. М. Науменко за тридцать лет  в фольклорных экспедициях в Ивановской, Костромской, Рязанской и других областях России.
Издание щедро украшено репродукциями русских художников, а также дополнено словарём, поясняющим малознакомые слова в тексте.

На зарядку становись! [Звукозапись] : новые песни о спорте. – Москва : ТВИК, 2008. –  1 электрон. опт. диск (CD-ROM; mp3).

Диск "На зарядку становись!" ­– настоящий спортивный подарок для активных, весёлых и умеющих прогнать скуку ребят и девчонок! Утренняя музыкальная зарядка с забавными упражнениями поможет вам проснуться и провести новый день с удовольствием. Музыкальный компакт-диск содержит 128 треков. Среди них – утренняя музыкальная зарядка, новые песни о различных видах спорта (футболе, хоккее, борьбе, баскетболе, гребле, лыжном и конькобежном спорте). А караоке и фонограммы помогут запомнить и исполнить эти песни самостоятельно.
Авторы диска рекомендуют использовать его для проведения детских спортивных праздников, концертов, фестивалей.
Пойте на здоровье!

Холл Д. Образы природы в искусстве рукоделия : вышивание, аппликация, роспись по ткани, комбинирование техник / Д. Холл. – Москва : Кристина & К, 2007 . – 128 с. : ил. – (Уроки мастерства).

"Моя любовь к природе и восхищение её нарядами росли вместе со мной, теперь они находят воплощение в моих творческих работах", – так  говорит  автор книги Джейн Холл  о своём увлечении. Образы природы вдохновляют её, художника по текстилю, на создание изумительных по красоте композиций. Порхающие в небе бабочки из легкого шифона и украшенные узорами из золотых нитей, стрекозы и мотыльки, цветущие маргаритки и лютики…Работы мастера поражают воображение. Шёлк, органза, полупрозрачный шифон, золотые нити, перья – все эти материалы помогают автору в создании неповторимых шедевров, которые не просто радуют глаз, а  приносят в наши души частичку чуда.
В этой оригинальной книге, сочетающей искусство рукоделия и фотографии, представлены изысканные работы, искусно дополненные литературными метафорами.

Иванов Е. В. Новый год и Рождество в открытках / Е. В. Иванов. – Санкт-Петербург : Искусство, 2000. – 333 с. : ил.

По всему миру накануне больших праздников почтальоны разносят по адресам огромное количество поздравительных открыток. Открытка – символ любого торжества. Поздравительные открытки в какой-то мере заменили личные визиты. Именно визитная карточка и была предшественницей открыток. Уже во время правления Екатерины II в Новый год, Пасху и Рождество развозилось огромное количество карточек. А в них – море комплиментов и пожелания счастья, здоровья, праздничного настроения.
Книга, созданная на основе авторской коллекции новогодних и рождественских открыток, откроет читателю целый пласт культуры, который таится в столь обыденной и «однодневной» вещи, как поздравительная открытка. Книга рассчитана на самые широкие круги читателей: автор сочетает увлекательное повествование с очень важной задачей – учит рассматривать бытовые явления и предметы с точки зрения культуры.

Галынский М. С. Энциклопедия Нового года и Рождества / М. С. Галынский. – Москва : ОЛМА-ПРЕСС, 2006. – 412 с. : ил.

Все мы уверены, что встреча Нового года в ночь с 31 декабря на 1 января – древнейшая традиция. Что нарядная ёлка – столь же древний атрибут этого праздника. Что подарки, поздравления, маскарады, конфетти и серпантины, школьные весёлые каникулы с представлениями тоже были всегда. Так ли это? На самом деле, не совсем так. А откуда и когда пришёл к нам любимый всеми праздник? На этот и многие другие вопросы даёт ответ данная энциклопедия. В ней вы прочитаете много интересного о традициях встречи Нового года и Рождества в различных странах, о приготовлении праздничных блюд, сервировке стола, этикете, правилах выбора подарков.
Вас ждут искромётные и весёлые игры, розыгрыши, гадания, колядки и даже гороскопы.

Приказчикова Т. А. Мамаев курган – главная высота России /
Т. А. Приказчикова, Л. Ф. Глухенькая, Т. В. Романова. – Волгоград : Панорама, 2011. – 112 с.

Мамаев курган… Главная высота России... Именно здесь произошло одно из крупнейших сражений в истории, длящееся с сентября 1942 года по январь 1943 года. Немецкая армия сосредоточила под Сталинградом около миллиона солдат, стремясь прорваться к Волге. Много раз вершина Мамаева кургана переходила из рук в руки, и только 26 января 1943 года все окрестности были очищены от врага. В боях на Волге советская армия выдержала такой натиск врага, который не приходилось испытать ни одной стране мира. Под Сталинградом впервые фашисты потерпели поражение в России. Это было начало заката германского рейха.
В память о тех, кто отстоял волжские рубежи, был сооружен памятник-ансамбль "Героям Сталинградской битвы" на Мамаевом кургане. Он возвышается над Сталинградом (Волгоградом) на 102 метра. Бессмертные образы защитников Сталинграда воскресают в мемориальном комплексе, который включает в себя несколько архитектурных и скульптурных сооружений.
Как создавался, кем строился мемориал?.. На эти и другие вопросы ответит данный путеводитель.

История искусств с древнейших времен до классицизма. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2009. – 640 с. – (Большая школьная энциклопедия).

Любители искусства, наверняка заинтересуются этим красочным, богато иллюстрированным сборником. Ведь в нём информация о самых интересных стилях различных культурных эпох: Античности, готики, Возрождения. Вы найдете статьи, посвящённые творчеству живописцев, скульпторов, архитекторов из разных стран мира. Авторы рассказывают об особенностях различных направлений, течений, видов и жанров искусства. Эта книга позволит не только блеснуть эрудицией, но и поможет в подготовке доклада или реферата.

Мусский, И. А. Сто великих режиссёров / И. А. Мусский. – Москва : Вече, 2004. – 468 с. : ил. – (100 великих).

Можно смело утверждать, что XX век был веком режиссуры. Под влиянием режиссёра, то есть организатора, педагога, художника, творца, развивались театр и кинематограф. За прошедший век режиссура обогатилась многими выдающимися именами, среди которых немало наших соотечественников. Это К. С. Станиславский, В. И. Немирович-Данченко, С. М. Эйзенштейн и многие другие. Книга из серии "100 великих" рассказывает о самых знаменитых в мире режиссёрах театра и кино.

Грачёв, А. Джулия Робертс. Красотка с характером / А. Грачёв. – Москва : Зебра Е : АСТ; Владимир : ВКТ, 2009. – 304 с. : ил. – (Актёрская книга).

Джулия Робертс – самая высокооплачиваемая звезда Голливуда, актриса номер один американского кино, обладательница "Оскара" и других престижных наград...
Блеснув однажды ярким светом в знаменитом фильме "Красотка", где её партнером был Ричард Гир, и одарив всех своей лучезарной улыбкой, она раз и навсегда завоевала любовь и симпатии миллионов зрителей.
Эта книга о том, как складывалась её карьера, о том, кто Джулия в жизни и творчестве.

Бондаренко, Е. А. Путешествие в мир Кино / Е. А. Бондаренко  – Москва : ОЛМА-ПРЕСС, 2003. – 256 с. : ил. – (Путешествие в мир).

Кино – один из самых молодых и в тоже время один из самых массовых видов искусства. Его история, по сравнению с тысячелетней историей музыки, живописи или театра, коротка. Кинематограф сохранил в себе и передал миллионам людей практически все моменты истории. Но мало кто задаётся вопросом "А какова же история кинематографа?".
Открыв эту книгу, вы совершите увлекательное путешествие в мир Кино, в его историю. Узнаете, как творят сценаристы и режиссёры, операторы и монтажёры, артисты и каскадёры, как создаются иллюзии, как становятся звёздами и кумирами миллионов людей.

Гордеева М. Борис Михайлович Кустодиев / М. Гордеева. – Москва : Директ-Медиа, 2010. – 48 с. – (Великие художники).

Борис Михайлович Кустодиев – один из самых ярких представителей русской художественной школы конца XIX – начала XX века. Его творчество чрезвычайно разнопланово: он занимался живописью, сценографией, скульптурой и книжной графикой. Любимой темой мастера была провинциальная Россия с её ярмарками и шумным масленичным весельем. Полотна Кустодиева полны очарования, прелести и особого праздничного настроения. В русском искусстве трудно найти другого живописца, так же горячо влюблённого в провинциальную жизнь со всеми её красочными народными традициями.
Одна из самых знаменитых картин Бориса Кустодиева – "Портрет Ф. И. Шаляпина" – написана художником в 1922 году. Фоном для картины выбран город, охваченный всё тем же любимым масленичным гулянием. Фигура артиста занимает большую часть картины. Фёдор Иванович стоит в расстёгнутой бобровой шубе, под которой виден концертный костюм. Шаляпин считал этот портрет самым удачным. Он выкупил его у Кустодиева и всюду возил за собой.
Историю создания этой и других картин, а также интересные факты биографии художника расскажет книга. 

Аулих Б. Лунная соната, Кошачья фуга, или Любопытные истории о знаменитых музыкальных произведениях трёх столетий / Б. Аулих. – Москва : Классика – XXI, 2002. – 256 с.

Большинство из нас интересуется личной жизнью великих людей, композиторов в том числе. Ведь они такие же люди, как мы с вами. С ними тоже происходят истории, которые нас удивляют. Иногда из этих историй рождаются знаменитые музыкальные произведения. Например, "Кошачья фуга" Д. Скарлатти. Современники, послушав его этюды, сразу поняли, что в доме композитора живёт кошка. У неё Доминико и заимствовал шутливые музыкальные вариации.
Коты со своим "пением" периодически возникают в музыке. Людям не очень нравится исполнение их "серенад". В своё время даже существовал обычай играть ночью под окнами своего недруга противно звучащую "кошачью" музыку.
Множество любопытных историй о композиторах и музыкальных произведениях, подобных этой, вы прочитаете на страницах книги.

Сокровища музеев мира. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2012. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Музеи – одно из самых замечательных достижений человеческой цивилизации. Они хранят и делают доступными бесценные шедевры мировой культуры, которые хранятся в самых знаменитых и значительных сокровищницах мира. Благодаря мастерству великих художников широкая публика может просвещаться как интеллектуально, так и эстетически. Эта книга даёт возможность совершить увлекательную экскурсию сразу по девяти крупнейшим художественным музеям мира. Вы сможете, не выходя из дома, познакомиться с самыми уникальными картинами из собраний парижского Лувра, галереи Уффици и палаццо Питти во Флоренции, мадридского музея Прадо, Лондонской национальной галереи, Венского художественного музея, Музея Метрополитен в Нью-Йорке и другими экспонатами.
В альбоме рассказывается об истории создания этих наиболее посещаемых музеев и комплектования их коллекций, о картинах и художниках.
Тот, кто воспринимает искусство как сопереживание, не будет разочарован. 

Евстратова Е. Н. Шедевры русских художников / Е. Н. Евстратова. – Москва : ОЛМА Медиа Групп, 2012. – 304 с. : ил. – (Сокровища живописи).

Русскими художниками было создано множество прекрасных полотен, которые по праву признаны шедеврами живописи. В альбоме  представлены замечательные произведения живописи – от бесценных шедевров древнерусских иконописцев до новаторских работ мастеров начала XX столетия. Они являются неотъемлемой частью не только отечественного, но и мирового исторического и культурного наследия человечества.
Вы познакомитесь с самыми интересными репродукциями картин, которые создали выдающиеся мастера русского изобразительного искусства. К каждой картине прилагаются пояснительные тексты, которые помогут лучше понять, в чём заключается художественная ценность каждой из работ.
Надеемся, что этот альбом подарит вам приятное и полезное путешествие в мир русской живописи.

Герман М. Антуан Ватто / М. Ю. Герман. – Москва : Искусство-XXI век, 2010. – 224 с. : ил. – (Роман-биография).  

Об Антуане Ватто написано немного, его жизнь и его изысканные картины до сих пор остаются загадкой. Если о судьбе художника известно мало, то о времени, когда он жил и работал, сохранилось множество свидетельств. Из этой книги вы узнаете, чем же сумело искусство Ватто пленить мир так прочно и надолго, хотя он вовсе не похож на художников, которые делят славу великих мастеров. В его картинах нет ни возвышенной и величавой гармонии Рафаэля, ни благородной логики Пуссена, ни психологических прозрений Рембрандта. В его искусстве нет социальных драм, он не писал современную ему, конкретную жизнь – лишь неясные её миражи.
И эта книга зовёт читателя понять, в чём созвучие меланхоличного и замкнутого мира Ватто нынешнему сложному миру, как сумело преображённое художником прошлое стать частью нашего настоящего? Что, наконец, сделало художника бессмертным? И мы надеемся, что подробный рассказ о судьбе и времени Антуана Ватто станет дорогой к пониманию хотя бы нескольких из многих его загадок.

Дубкова С. Жар-птица. / Балетные сказки и легенды / С. И. Дубкова. – Москва : Белый город, [2010]. – 336 с. : ил.

История балета изобилует своими драмами и свершениями. Её творили великие люди, которые начинали жизнь в балете с освоения его основ как языка человеческого тела. Эти маэстро балета всегда идеально выбирали музыку для своих шедевров. И, возможно, поэтому, балет как высочайшее искусство жив и будет жить вечно. Каждая глава книги открывается историческими заметками о разных эпохах постоянно менявшегося балетного искусства.
Красочное, иллюстрированное издание адресовано молодому поколению читателей, на его страницах представлены самые знаменитые балеты в виде развёрнутых авторских сказок и легенд. Также многочисленные поклонники искусства Терпсихоры узнают о самых лучших постановках балета, созданных за прошедшие столетия, порадуются тому, что балет жив, и его украшением являются талантливые исполнители нового поколения. 

Никерк Д. Объёмная вышивка шёлковыми лентами. / Д. Никерк. – Москва. : АСТ-ПРЕСС СКД, 2011. – 160 с. – (Золотая библиотека увлечений).

Объёмная вышивка – это старинный вид рукоделия, распространённый в Европе. Мастерицы, работающие в этой технике, создают настоящие произведения искусства – картины, напоминающие живописные полотна. Растения, животные, люди, вышитые на ткани, выглядят как живые. Для работы в технике объёмной вышивки используются нитки и ленты, окрашенные вручную, ткань для основы, на которую вы будете переводить рисунок, а также различные дополнительные материалы, позволяющие создать богатую фактуру вашего произведения.
Техника объёмной вышивки привлекательна потому, что даёт быстрый результат, требует меньше времени и сил, чем вышивание картины художественной гладью. Это искусство доступно даже начинающим вышивальщицам. С помощью данной книги вы познакомитесь с основными, самыми общими приёмами свободной вышивки. Вы сможете полностью реализовать свой творческий потенциал, подробная инструкция и немного фантазии поможет вам получить тот эффект, которого вы добиваетесь.

Художественная обработка дерева и растительных материалов / сост.
С. В. Горожанина, Е. В. Куценко. – Москва. : Мелихово, 2006 с. – (Путешествие в мир народного искусства Подмосковья).

Крупное производство деревянной игрушки, которое находится в городе Климовске и деревне Бабенки, является преемником и продолжателем знаменитого народного промысла токарной игрушки Подольского края. Ещё в ХIХ столетии началось изготовление различных видов игрушек: деревянных, резных, токарных, столярных, лепных из папье-маше или мастики, изготовленных из керамики или металла. Благодаря экономичности производства и относительно простой технике обработки, предметы стоили достаточно дёшево и поэтому был огромный спрос на нарядный, качественный и недорогой товар. Особой любовью пользовались деревянные игрушки. Мастера изготавливали пасхальные яйца, подсвечники, баночки, грибки, графинчики и многое другое.
Одним из древнейших занятий человечества является лозоплетение. Для плетения различных изделий использовали самые обычные материалы: ветки деревьев и кустарников, особенно ивы, солому, лён. В настоящее время освоено свыше трехсот наименований плетёных изделий. Это различная мебель – посуда, столы, стулья, качалки, корзины, шкатулки, сухарницы.
Если вас интересует история развития старинных промыслов декорирования и изготовления игрушек, а также разные способы плетения в новом стиле «модерн» – читайте эту книгу.

Сандерс М. Ван Гог. Акрил / М. Сандерс. – Москва. : Контэнт, 2012. – 64 с. – (Великие мастера).

Учимся рисовать, как великие мастера! Друзья, когда вы берёте в руки кисть, чтобы нанести первый мазок краски на холст, вы уже становитесь художником. Все картины, представленные в этой книге, можно легко и быстро нарисовать с помощью подробных схем, которые нужно просто перевести на бумагу, независимо от того, насколько хорошо вы умеете рисовать. Следуя инструкциям, вы самостоятельно можете воспроизвести акриловыми красками популярные картины великого Ван Гога. Книга поможет вам усвоить манеру рисования художника за счет направления мазков кисти или подбора красок. Надеемся, это вдохновит вас на дальнейшее творчество! 

Капоне Ф. Играй, как великие рок-гитаристы : джем, шред и риффы в 10 простых уроках / Капоне Ф. – Москва : Эксмо, 2012. – 192 с.

Хотите научиться играть на гитаре? Достаточно любить музыку и следовать пошаговым урокам известного гитариста Фила Капоне и музыканта Пола Копперуэйта. Перед вами полное руководство по игре на гитаре. Основы гармонии, риффы, соло, основы блюза, рок-н-ролла, классического рока и многое другое. Вы откроете для себя множество секретов: как написать свой собственный потрясающий рифф, как играть нарастающие ведущие линии или сочинять песни. Вашими учителями станут легендарные музыканты: Джими Хендрикс, Чак Берри и другие гитаристы. Самоучитель предназначен для всех, кто мечтает виртуозно научиться играть на самом популярном инструменте в мире.

Майер Б. Животные и птицы. Акварель : с множеством подготовительных эскизов / Бодо Майер. – Москва : АРТ-РОДНИК, 2010. – 80 с. : ил.

Ребята, хотите передать на бумаге многообразие мира зверей и растений? Или, например, быстро нарисовать портрет собственной собаки, кошки, волнистого попугайчика? С помощью этой книги у вас есть возможность особым образом приблизиться к природе, научиться видеть красоту мира животных. Это издание для тех, кто делает первые шаги, желая постичь основы акварельной анималистической живописи. Опираясь на многочисленные поэтапные упражнения и рекомендации, вы постепенно научитесь изображать животных и птиц, наблюдая и изучая их повадки. Немного тренировки и терпения, и вы – автор прекрасных картин.

Актерский тренинг по системе Станиславского : упражнения и этюды / сост. Ольга Лоза. – Москва : АСТ МОСКВА; Санкт-Петербург : Прайм – ЕВРОЗНАК, 2009. – 192 с. – (Золотой фонд актёрского мастерства).

17 января весь театральный мир празднует знаменательную дату – 150-летие со дня рождения великого русского актёра, режиссёра, теоретика и реформатора Константина Сергеевича Станиславского. Мастер знаменит созданием своей системы актёрского мастерства, которая названа его именем.
Предлагаемая книга представляет собой систему голосового и речевого тренинга, основанную на трудах К. С. Станиславского. С помощью упражнений можно научиться правильно дышать, выработать чёткую дикцию, сделать голос полнозвучным, а речь – выразительной. Задания, тренинги и этюды собраны из самых разных трудов великого мастера сцены. Эту книгу мы рекомендуем всем, кто хочет научиться владеть своими эмоциями, по желанию менять настроение, общаться легко и выразительно.

Ермильченко Н. Автопортрет : русские и зарубежные мастера /
Н. В. Ермильченко – Москва : Белый город, 2005. – 48 с. – ил. – (Энциклопедия живописи для детей).

Автопортретом называют портрет художника или скульптора, созданный им самим. Самый первый в истории автопортрет принадлежал древнегреческому скульптору Фидию, который изваял огромную статую богини Афины и на её щите изобразил себя. За это ваятель окончил свои дни в тюрьме: по закону он не имел права даже ставить своё имя рядом с изображением бессмертной Афины.
Но прошло несколько веков, наступила эпоха Возрождения, художники стали создавать не только чужие, но и свои портреты. Историю развития автопортрета, как одного из жанров живописи, раскрывает автор этой книги. Вы познакомитесь с самыми великими живописцами мира, узнаете историю создания знаменитых автопортретов. Некоторые из них можно даже назвать странными, например, "Автопортрет с перевязанным ухом" Ван Гога или "Растекающийся автопортрет" Сальвадора Дали.

Нарисуем сказку сами / сост. С. Ю. Симаков. – Москва : Белый город, 2009. – 128 с.

Это по-настоящему волшебная книга. Чтобы в этом убедиться, достаточно взять в руки бумагу и карандаши, а затем самому или с родителями открыть её. Читайте сказки, повторяйте шаг за шагом все полезные советы, данные автором, – и очень скоро с вами начнут происходить настоящие чудеса. Вы научитесь рисовать прекрасные цветы, сказочные предметы, волшебных зверей.

Гордеева М. Иван Яковлевич Билибин / М. Гордеева. – Москва : Директ-Медиа, 2010. – 48 с.

"Искренний и правдивый" – так отзывались коллеги по ремеслу об Иване Яковлевиче Билибине. Выдающийся иллюстратор, график и театральный художник, он показал современникам подлинную красоту народного творчества, возродил интерес к изучению фольклора и древнерусского искусства. Наверняка, вы уже знакомы с его творчеством. Иллюстрации Билибина вы могли встретить, когда читали сказки Пушкина, сказки – любимая тема художника. Если нет, по-доброму завидуем: вам ещё предстоит открыть для себя яркое, декоративное, красочное, по-настоящему народное искусство. Удачи!

Пейнтер Л. Квиллинг, декупаж, папье-маше, декор и прочие чудеса из бумаги / Л. Пейнтер. – Москва : Астрель : Полиграфиздат, 2012. – 256 с.

Бумага по своей стоимости доступна каждому, а возможности её использования для создания разнообразных красивых вещей безграничны. В течение многих веков по всему миру развивались традиционные техники по работе с бумагой, каждая из которых отражала суть культуры, где она возникла. Ремесленники и художники заимствовали друг у друга различные технологии. В результате появилось великое множество самобытных и невероятных по красоте декоративных изделий из бумаги. В книге собраны самые различные образцы бумажных изделий, которые вы можете сделать дома своими руками, от несложных бумажных конструкций до изысканных примеров декупажа.
Так что начинайте собирать старые газеты, вырезки из журналов, разнообразные кусочки бумаги, картона и вы не заметите, как самостоятельно начнете реализовывать ошеломляющие проекты, описанные на страницах этой книги. Успехов вам! 

Самые знаменитые музеи мира : иллюстрированная энциклопедия. –
Москва : Белый город, 2012. – 104 с.

Первые музеи появились еще в ХV веке до н. э. на Крите. Постепенно развиваясь, они стали распространяться по всему миру. Сегодня музеи не поменяли своего назначения, лишь изменилась их направленность – на смену закрытым собраниям пришли открытые для широкой публики коллекции.
В этой книге представлены самые известные музеи – хранители мировых художественных сокровищ: Эрмитаж в Санкт-Петербурге и Картинная галерея Старых мастеров в Дрездене, Третьяковская галерея в Москве и Метрополитен-музей в Нью-Йорке, Прадо в Испании и Лувр в Париже, и многие другие. Вы узнаете не только о многих прославленных произведениях живописи, но и об истории образования каждого музея, а также о тех мастерах, которые принимали участие в создании музейных комплексов. Большое количество иллюстраций, дополненное интересными фактами, поможет вам ближе познакомиться с самыми известными произведениями искусства из коллекций музеев с мировыми именами.

Колпакова О. Жить припеваючи. История русской народной песни /
О. Колпакова. – Москва : Белый город, 2010. – 48 с.

Сначала появилась песня. Она появилась раньше, чем слова, потому что тогда ещё некому было разговаривать и некому слушать. В замедленном пении соловья легко узнать русские народные песни или звучание народных инструментов. Вы не задумывались, почему поёт человек? Песня изначально встроена в человека, и петь – это природная потребность. Правда, в отличие от птицы, люди заметили, что песня помогает не только выражать себя, но и меняться, совершенствоваться. У каждого свой ритм, своя мелодия, которая помогает работать. Как делаешь дело, так и поёшь. Словами можно не только рассказать, что и для чего ты делаешь, но и что чувствуешь. Лирические и плясовые, колыбельные и хороводные песни, причитания и былины помогали русскому народу обрести и выразить свою душу. Столетия сопровождали они народ в его великом историческом пути. Чтобы лучше узнать историю народной песни, прочтите эту книгу. 

Гиновар М. Роспись по дереву для начинающих / М. Гиновар. – Москва : АРТ-РОДНИК, 2008. – 175 с.

Декорирование природных материалов, например дерева, – один из лучших способов расслабиться и снять напряжение повседневной жизни. При декорировании мебели или любой другой работе по дереву мы не только развиваем природные творческие данные, но также создаём своими руками уникальные предметы, которые украсят наш дом. Старую кухонную табуретку, антикварный шкаф или новый комод – любую мебель можно изменить в соответствии с вашим вкусом, не обладая особым опытом художника. Вы можете удивить семью и друзей, преподнеся им подарки, изготовленные своими руками. Эта книга продемонстрирует даже самому нерешительному читателю, что преобразить какую-нибудь мебель и таким образом внести новую нотку в декор вашего дома – дело совсем несложное и очень увлекательное. Дайте свободу воображению. 

Каштанов Ю. Русский костюм / Ю. Каштанов. – Москва : Белый город. – (2012). – 48 с. : ил. – (История России).

История русского костюма начиналась с древних времён. Князья, богатыри, девицы-красавицы – все в ярких, узорчатых одеждах, расшитых причудливыми орнаментами, сверкающих драгоценностями. Одежда славянских племен, населявших земли Руси, вид имела далеко не сказочный: носили простые домотканые или кожаные рубахи. Но со временем одежда становилась разнообразнее и красивее. Вам, ребята, предстоит совершить увлекательное путешествие, в мир моды, начиная с Древней Руси и до наших дней. Вы узнаете, какую одежду носили в пушкинское время и в эпоху наполеоновских войн, в годы НЭПа и в эпоху "застоя". Интересный текст и хорошие иллюстрации помогут вам лучше прочувствовать историю русской культуры. Успехов вам! 

Череда Н. Цветы из ткани / Н. Череда. – Москва : АСТ-ПРЕСС, 2011. – 128 с. : ил. – (Золотая библиотека увлечений).

Эта книга – настоящий гимн цветам из ткани, украшающим платье, костюм или шляпку. Даже строгую деловую одежду эти изящные аксессуары превращают в образец вкуса, а уж для вечерних и свадебных платьев такие цветы – главное украшение. Первые рукотворные цветы делали египтянки из папируса. С тех пор многое изменилось, цветы из ткани заняли достойное место в мире моды. У вас есть возможность научиться делать их самостоятельно, автор подробно, пошагово об этом рассказывает. Каждое пояснение сопровождается яркими, красочными фотографиями. Окружите себя красотой, преобразите свой дом и себя.

Алдонина Р. Прогулки по Кремлю / Римма Алдонина. – Москва : Белый город, 2011. – 144 с. – (Серия "Моя первая книга").

В этом издании рассказывается о Московском Кремле, где живёт история нашей страны, история, похожая на сказку. А в сказке, как известно, бывает и красивое, и немного грустное. Листая страницы этой книги вы, попадёте в прошлое, которое творилось руками великих людей, узнаете, как менялся Кремль на протяжении столетий. Познакомитесь с его стенами и башнями, увидите храмы и царские палаты, построенные знаменитыми архитекторами. Вы узнаете о том, что Москва создавала столетиями – самостоятельного, оригинального, любопытного. Вы прочтете о тех, кто творил русскую историю.

Дали С. Мысли и анекдоты / Сальвадор Дали. – Москва : Текст, 2010. – 173 с.

Подобно крупнейшим фигурам эпохи Возрождения, Сальвадор Дали проявил себя во многих областях творчества. Его жизнь, напоминавшая бесконечный фейерверк, приводила его самого в восторг. Искромётный юмор и остроумные грандиозные проекты придавали повседневной жизни Дали удивительную насыщенность и величие. В этом сборнике собраны забавные истории, изречения, мысли, парадоксы и афоризмы Дали, а также газетные статьи, написанные при его жизни. Всё это не только помогает глубже понять живопись знаменитого художника, но и заставляет задуматься над тем, где проходит граница, разделяющая шуточный вымысел и правду, фантазию и реальность.

Хошабова Е. Художественный войлок своими руками / Екатерина Хошабова. – Санкт-Петербург : Питер, 2011. – 64 с.

Войлок – удивительный материал, пришедший к нам из древности. Сегодня войлоковаляние – это уже отдельное направление в современном искусстве. Появилось множество новационных технологий валяния, шерсть стали сваливать с различными тканями и растительными волокнами, украшать бисером, камнями, вышивкой. В этой книге вы узнаете, как мастера валяния делают великолепные украшения, цветы, картины, игрушки, шарфы, сумки и многое другое. Вы можете и сами погрузиться в этот процесс познания, не бойтесь воплощать задуманные идеи. Чтобы чему-то научиться, нужно просто начать это делать. Создавая что-то своими руками, вы получите огромное удовольствие, даже новичок сможет быстро и просто свалять красивую вещицу. Тем более что книга дополнена диском с записью мастер-класса.

Блэкберн В. Роберт Паттисон : Сага о вампире /  В. Блекберн. – М. : Эксмо, 2010. – 223 с.

Роберт Паттинсон – самый популярный сегодня молодой актёр мирового кино. Его звезда взошла неожиданно и ярко после того, как Роберт исполнил роль Седрика Диггори в очередном фильме суперпопулярной поттерианы "Гарри Поттер и Кубок Огня". В 2008 году он покорил сердца миллионов поклонников, сыграв самого обворожительного вампира всех времен – молодого Эдварда Каллена – в фильме "Сумерки". И вновь Роберт влюбляет в себя всё больше зрительниц в сиквелах вампирской саги – "Новолуние" и "Затмение".
Эта книга предназначена для истинных поклонников молодой звезды. В ней представлена подлинная биография Роберта: детские забавы, школа, первая любовь, первые роли в любительском театре, работа в качестве модели, музыка. И, конечно, головокружительное восхождение на голливудский Олимп. С того момента, как издание Times Online окрестило его "Британской звездой завтрашнего дня", Роберт стал поистине кумиром миллионов молодых людей во всем мире.
Книга поможет вам понять настоящего Роберта, узнать цену его успеха, осознать, что помогло ему так безупречно исполнить роль красавца-вампира.

Колпакова О. Карл Фаберже и русские ювелиры / О. Колпакова. – Москва : Белый город, 2008. – 47 с.

Книга для детей младшего и среднего школьного возраста расскажет об истории ювелирного дела в России и о работе выдающихся ювелиров:  Иерониме Позье, Павле Фёдоровиче Сазщикове, Павле Акимовиче Овчинникове и других. Несколько глав в этой книге посвящены и всемирно известному ювелиру Карлу Фаберже.

Роспись виктражными красками : новая техника / авт. Г. Хеттигер, Э. Хубер,
К. Йиттенмайер, И. Морас [и др.] ; пер. с нем. Л. И. Кайсарова; ил. Р. Криг. – Москва : АРТ-Родник, 2010. – 64 с.

Роспись витражными красками стала одним из самых популярных хобби. Эта тема ещё далеко не исчерпана. В книге вы ознакомитесь с красивыми изображениями цветов, весёлыми декоративными идеями для кухни, ванной и детской, а также с эффектными мотивами к Пасхе и Новому году. Наряду с более натуралистическими изображениями вы найдете здесь всевозможные забавные сюжеты с участием задорных овощей, бегемотов в отпуске или зайцев, отправляющихся в полёт на воздушных шариках.
Эти мотивы можно увеличивать, уменьшать или располагать на другом фоне, поэтому одни и те же сюжеты всегда будут смотреться по-новому! Изобразительные возможности витражных красок очень велики: от благородных росписей в стиле Тиффани до декорирования предметов повседневного обихода. Мотивы могут украшать не только окна, но и кафель, а также любое стеклянное изделие.

Вульф В., Чеботарь С. Великие женщины ХХ века / В. Вульф, С. Чеботарь. – Москва, Яуза : Эксмо, 2010. – 752 с. – (Мой сребряный шар).

Ими восхищались художники. Их воспевали поэты. Они царили в кино и блистали на сцене, творили поэзию и вершили политику. Они определили лицо своей эпохи. Женское лицо XX века. Эта книга – сборник жизнеописаний, имеющий  сквозной сюжет. Здесь собраны портреты знаменитых актрис, кинозвезд, балерин, женщин-литераторов и женщин-политиков XX века, оставшихся в отечественной и западной культуре и истории навечно.
Вы найдёте увлекательные и захватывающие  сюжеты о жизни таких интересных и необыкновенных женщин, как Ольга Книпер-Чехова, Алла Назимова, Фаина Раневская, Вера Холодная, Любовь Орлова, Людмила Целиковская, Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Анна Ахматова, Инесса Арманд, Коко Шанель, Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Мария Каллас, принцесса Диана и многих других.

Копшицер М. И. Поленов / М. И. Копшицер. – Москва : Молодая гвардия, 2010. – 335 с. : ил. – (Жизнь замечательных людей).

Творчество Василия Дмитриевича Поленова – одно из самых значительных явлений в русской живописи второй половины XIX века. Не только его искусство, но и сама личность художника были окружены самым настоящим поклонением художественной молодёжи. Многогранность дарования художника поистине не знала границ: он живописец и театральный художник, архитектор, музыкант и композитор, театральный и общественный деятель, талантливый педагог – его учениками были И. И. Левитан, К. А. Коровин, И. С. Остроухов, А. Е. Архипов, А. Я. Головин, Е. М. Татевосян. Он оформлял спектакли в Московской частной опере Мамонтова, занимался организацией самодеятельного театрального творчества, устраивая народные спектакли и концерты. Как доброволец участвовал в двух войнах; одним из первых получил звание народного художника РСФСР. Книга о Поленове — это глубокое, умное, чуткое исследование жизни не только выдающегося художника, но и замечательного человека, дружбой с которым дорожили многие представители творческой интеллигенции России.

Мангай М.-Л. Восточные мотивы: экзотические образы на холсте /
М.-Л. Мангай. –­ Москва : Арт-Родник, 2006. ­– 47 с. – (Грани творчества ).

Умиротворяющие, выразительные, изысканные мотивы восточного искусства – настоящие источники вдохновения, способные обогатить нашу домашнюю и рабочую обстановку. Бронзовый лев – страж запретного города, японский прелестный островок в лунном свете или образ Будды – все эти символы восточной мудрости привнесут в нашу жизнь восточную созерцательность, покой, уравновешенность и какую-то совершенно особенную красоту. В этой книге наряду с простыми и незатейливыми идеями вы найдёте также многослойные и сложные композиции. Но детальные описания и множество снимков делают работу очень простой: прилагаемые образцы и подробные поэтапные пояснения гарантированно приведут вас к цели. Вы играючи сотворите уникальные вещи.

Чайковская В. И. Непослушный взрослый / В. И. Чайковская. – Москва : Молодая гвардия, 2010. – 330 с. : ил. – (Жизнь замечательных людей).

Александр Тышлер (1898–1980) – художник удивительного таланта и человек уникальной самобытности, до сих пор не занявший подобающего места в отечественной и мировой культуре. Вместе со своим бурным столетием он пережил минуты высокого воодушевления и трагического разочарования, но всегда сторонился властей предержащих. Он был в числе немногих художников эпохи, кто искал в искусстве новые пути. Долгие годы он был известен только как театральный художник и почти не показывал своих работ публично. Его немногочисленные выставки 1960–1970-х годов потрясли зрителей неожиданностью композиций, необыкновенной музыкальностью и фантастичностью живописных полотен, графики и скульптуры.
Автору – искусствоведу и прозаику Вере Чайковской – по крупицам удалось создать яркое жизнеописание и представить нам красивого, легкого, веселого выдумщика и сосредоточенного, до фанатизма трудолюбивого мастера, который от юности до преклонных лет пронес в своем творчестве энергию, любовь, порыв...